A programação cultural e gastronômica, voltada para apreciadores da bebida e interessados na produção vitivinícola regional, contará com convites limitados devido à capacidade do espaço.

O festival gastronômico reúne produções de duas marcas de destaque no cenário regional de vinhos finos.

Entre os expositores está a vinícola Estrada Real, reconhecida pelo desenvolvimento de vinhos de inverno no Sul de Minas Gerais a partir da técnica da dupla poda.

Também participa do evento a vinícola Três Batalhas, que produz vinhos de altitude com a identidade climática e de solo característica da Serra da Mantiqueira.

Além da degustação de rótulos selecionados, o New York Pub estruturou um cardápio de harmonizações exclusivas para a noite, acompanhado por apresentações musicais ao vivo.

O formato do evento busca integrar a experiência sensorial da apreciação de safras especiais ao ambiente cultural tradicional da casa noturna local.

Os ingressos para o "Wine Vibes" já estão disponíveis para compra antecipada pelos canais oficiais do estabelecimento.

O grande vencedor da edição 2026 foi o Buteco do Lucão, que conquistou o primeiro lugar com o prato “Loucura na Baguete”.

O resultado foi anunciado na noite de segunda-feira, 25, durante a cerimônia oficial de premiação do concurso, no Restaurante Casarão.

O petisco campeão conquistou público e jurados ao reunir baguete de parmesão, carne louca, queijo, vinagrete, molho de alho e rúcula em uma combinação criativa e saborosa, que garantiu destaque entre os 23 bares participantes desta edição.

Na segunda colocação ficou o bar De Frente para o Futuro, enquanto o “Butekita Bar” garantiu o terceiro lugar da competição.

A edição 2026 do festival começou no dia 10 de abril e movimentou diversos bairros da cidade até o encerramento da votação, no dia 3 de maio.

Os estabelecimentos foram avaliados por clientes e jurados em quatro critérios: qualidade do petisco, atendimento, higiene e temperatura da bebida.

Além da disputa principal, a noite também premiou os vencedores do Desafio Seara, competição paralela que avaliou as melhores entradas preparadas com linguiça da marca.

O grande vencedor foi o Blackjack Tap House com o prato “La Conchita”, um ragu de linguiça suculento, cebola roxa e queijo mineiro servido em formato de quesadilha.

O segundo lugar ficou com o Pirata’s Snooker Bar e o terceiro com o Birra Choperia.

A reunião teve como objetivo discutir as melhorias planejadas para o espaço, buscando modernizar a estrutura e oferecer mais organização, conforto e oportunidades para os expositores e visitantes.

Entre as principais mudanças apresentadas estão a ampliação do horário de funcionamento, a criação de cinco vagas destinadas à alimentação, além da padronização das tendas e da estrutura da feira, promovendo maior identidade visual e melhor organização do espaço.

O estudo vem sendo desenvolvido desde setembro do ano passado, ouvindo demandas e avaliando alternativas para fortalecer a Expo-Arte de Rua, considerada uma importante vitrine para os artesãos e artistas plásticos locais.

Realizada aos sábados e domingos, no entorno das Thermas Antônio Carlos, a Expo-Arte de Rua foi criada pela Lei 5.041, de 26 de agosto de 1993 para fomentar a arte e a cultura em Poços.

O grande destaque é a oficina “Museu em Jogo”, que acontece no sábado, 23, às 14h, com uma verdadeira mistura de cultura, curiosidades sobre os países do mundial e a tradicional troca de figurinhas da Copa.

A proposta é transformar o Museu em um espaço de encontro, diversão e interação para colecionadores, famílias, crianças e apaixonados por futebol.

A oficina propõe uma imersão nas moedas, curiosidades culturais e características das 48 nações participantes do mundial, aproximando o universo esportivo do patrimônio cultural e histórico.

Além da oficina, o encontro contará com um espaço dedicado à tradicional troca de figurinhas do álbum oficial da Copa, incentivando a convivência, a interação entre colecionadores e o compartilhamento de experiências entre crianças, jovens e adultos.

O Museu participa da 24ª Semana Nacional de Museus com uma programação especial a partir de hoje.

A iniciativa integra o calendário nacional promovido pelo Instituto Brasileiro de Museus (Ibram), que neste ano traz o tema “Museus: unindo um mundo dividido”.

Formado por músicos experientes, o quarteto prepara sua estreia oficial nos palcos e já disponibilizou nas plataformas digitais o seu primeiro EP, intitulado “Melodies of Divine”. 

O projeto é encabeçado pelo guitarrista e produtor musical Tim Alan Wagner e pelo vocalista e te-cladista Dagon Bueno.

Completam a formação o baterista Marcelo Benelli e o baixista Michel Aguiar.

Parte dos integrantes possui um histórico de 15 anos de atuação na consagrada banda Lothlöryen, grupo com mais de duas décadas de trajetória e turnês internacionais no currículo.

Proposta sonora
A proposta sonora da Rivendell une a complexidade do rock progressivo à energia do metal tradicional.

De acordo com os músicos, as composições trazem influências diretas de referências mundiais do gênero, como as bandas Rush e Blind Guardian, priorizando o rigor técnico e arranjos detalhados.

Atualmente, o quarteto está concentrado no Studio Rock, em Poços de Caldas, onde realiza o processo de gravação e produção do seu primeiro álbum de estúdio com composições inéditas.

Segundo a banda, o novo trabalho busca aprofundar a identidade musical construída no EP de estreia, unindo a bagagem técnica do quarteto a uma produção contemporânea.

O cronograma do grupo para este ano inclui a finalização do material de estúdio, a divulgação de conteúdos e o planejamento de turnês para o circuito regional e nacional de festivais de metal progressivo.

A iniciativa, programada para os dias 9 e 23 de maio, das 17h às 22h, busca testar a viabilidade de estender o funcionamento da feira para dois sábados por mês de forma permanente.

A ação é fruto de uma parceria entre a Secretaria Municipal de Turismo e a Comissão Organizadora da Fearpo.

O objetivo principal é diversificar as opções de lazer para a população local e para os turistas que visitam a cidade, além de criar novas oportunidades de faturamento para os expositores fora do horário tradicional de domingo.

Além da mudança no relógio, a feira implementa nesta fase um novo sistema de identificação.

Os mais de 260 expositores passam a utilizar crachás equipados com QR Code.

A tecnologia visa facilitar o acesso rápido a informações sobre os artesãos e seus produtos, garantindo maior agilidade na organização e transparência no atendimento ao público.

Criada em 1974 para incentivar a produção artística do município, a Fearpo se consolidou como uma parada obrigatória na Praça Dom Pedro II (Praça dos Macacos) tanto para moradores quanto para visitantes.

O documento, subscrito por 177 cidadãos, manifesta insatisfação com a realização de festas e shows que geram barulho excessivo, inclusive durante a madrugada.

Segundo os residentes, o volume elevado do som tem prejudicado o descanso de idosos, crianças, estudantes e trabalhadores da região.

Embora o grupo afirme não ser contrário a eventos culturais, argumentam que a praça, por estar situada em área residencial, não possui adequação para festivais de grande público, sugerindo que tais atividades sejam transferidas para espaços apropriados da cidade.

A queixa sustenta que a situação atual fere direitos fundamentais, como o direito à saúde e ao meio ambiente equilibrado, além de configurar po-tencial perturbação do sossego público.

Reivindicações e fiscalização
Os moradores solicitam que o Poder Legislativo exerça sua função fiscaliza-tória sobre as autorizações concedidas pelo Executivo.

Entre as principais reivindicações apresentadas no documento estão a não autorização, por parte da Prefeitura, de festas e shows de grande porte na referida praça; a destinação do espaço exclusivamente para atividades familiares, comunitárias e culturais em horários que não prejudiquem o descanso da vizinhança; a proposição de medidas legislativas que assegurem o respeito ao sossego público na localidade.

O ofício também foi enviado à Secretaria de Serviços Públicos, ao Conselho do Idoso e ao Ministério Público.

Em depoimento ao projeto Escrita Criativa, ela detalhou a trajetória que culminou no lançamento de seu livro autoral, "Das Vísceras e Outros Âmagos Poéticos", uma obra de 96 páginas que marca sua consolidação no cenário literário regional após anos de participação em concursos e antologias.

A jornada de Auryana intensificou-se em 2020, quando passou a frequentar oficinas de escrita criativa para aperfeiçoar sua produção poética.

A partir de 2023, expandiu seu repertório para o gênero de contos, acumulando seleções em concursos literários e publicações em revistas especializadas.

O desejo de publicar uma obra solo surgiu naturalmente desse acúmulo de experiências, mas a decisão pelo modelo de publicação exigiu cautela.

A escolha pela independência
Embora tenha chegado a ser selecionada por duas editoras tradicionais, a escritora optou pela autopublicação após analisar os contratos e buscar maior controle sobre sua obra.

"Com a produção independente, você tem autonomia. Você coloca as poesias da forma que quiser, escolhe a capa e quem participa como ilustrador", explica.

Essa liberdade, no entanto, trouxe consigo a responsabilidade técnica. Auryana assumiu funções que costumam ser divididas entre diversos departamentos de uma editora.

Para a identidade visual, ela desenhou a capa e contou com a colaboração de uma amiga para as ilustrações internas.

Na produção editorial, Auryana aprendeu a diagramar o texto, contando apenas com uma revisão profissional final para garantir a qualidade técnica.

Por fim, ela gerenciou a obtenção do ISBN e da ficha catalográfica - esta última realizada com o apoio voluntário de uma bibliotecária.

Desafios logísticos e de mercado
Um dos maiores obstáculos da jornada foi a escolha da gráfica. Sem referências prévias, Auryana realizou um teste comparativo: imprimiu 50 exemplares em duas empresas diferentes para avaliar o acabamento e a qualidade do papel.

Atualmente, o desafio se deslocou da produção para a comercialização. Como autora independente, ela acumula as funções de assessora de imprensa e gestora logística.

"O maior desafio do escritor independente é exatamente a divulgação. Eu mesma encaminho pelo correio, recebo o pagamento e mantenho o controle financeiro", revela.

Para viabilizar o projeto, a escritora utilizou estratégias de financiamento como a pré-venda e a comercialização de fanzines com poesias inéditas.

O retorno, segundo ela, tem sido positivo, com convites para lançamentos em cidades vizinhas e a construção de um fundo de reserva para futuras publicações.

Embora não descarte parcerias com editoras no futuro, Auryana celebra a concretização do livro físico como um marco de resistência cultural e aprendizado.

Para a autora, ter a obra em mãos é um misto de "alegria e alívio" que encerra um ciclo de escrita e inicia a missão de ampliar seu público leitor.

O evento terá atrações durante todo o dia, com atividades esportivas, espaço kids, DJ, praça de alimentação e ações interativas.

A programação também marca a abertura oficial da Olimpíada dos Trabalhadores (Olimtra), com desfile das delegações no próprio parque, fortalecendo a integração entre empresas e trabalhadores da cidade.

A população poderá ainda participar das atividades da Carreta de Panificação do Sesc, com oficinas e experiências na área de panificação em diferentes horários.

Integração
O secretário de Desenvolvimento Econômico, Inovação e Turismo, Franco Martins, destaca a importância da festa e a integração com a Olimpíada dos Trabalhadores.

“É um momento de valorização dos trabalhadores, de confraternização e também de movimentação da economia local. Nes-te ano, a abertura da Olimpíada acontece no próprio parque, junto à festa, o que facilita o acesso e amplia a participação. Preparamos uma programação especial para toda a família”, afirmou.

O grande destaque da programação será o show gratuito da dupla Fernando e Sorocaba, a partir das 18h, aberto a toda a população.

A apresentação é viabilizada por parceiros do evento, garantindo um espetáculo desse porte acessível ao público.

Sem cachê
O prefeito Paulo Ney (PSD) enfatizou a importância dessas parcerias para a realização da festa. “Conseguimos trazer um grande show sem custos com cachê para o município, garantindo uma festa bonita e acessível para a população”, disse.

Aproximadamente 60 dias após a folia, o setor cobra celeridade e transparência da administração municipal diante da informação de que os repasses ocorrerão de forma escalonada.

De acordo com representantes da classe, o atraso gera dificuldades financeiras, uma vez que as notas fiscais foram emitidas no início de março e os tributos sobre esses serviços vencem no próximo dia 20 de abril.

O grupo alega falta de planejamento, citando o contraste entre a demora nos pagamentos e o sucesso econômico do evento, que movimentou cerca de R$ 162 milhões na economia local.

Posição da Prefeitura
Em resposta às demandas, a Prefeitura, por meio de interlocuções entre a Secretaria de Governo e a Câmara Setorial da Música, apresentou um cronograma para a regularização dos débitos.

Segundo informações da gestão municipal, a medida foi necessária devido à atual disponibilidade de recursos em caixa.

O planejamento proposto pela Prefeitura define que valores menores serão quitados integralmente em datas específicas de abril (dias 11, 13, 14, 23, 27 e 30).

Exemplos citados incluem pagamentos de R$ 3.000, R$ 5.000 e R$ 7.000. Já valores maiores, com contratos acima de R$ 19.000, serão divididos em duas parcelas, com a primeira parte sendo paga em abril e o restante no início de maio.

A Secretaria de Governo está em entendimentos com a Secretaria de Gestão Financeira para avaliar a possibilidade de reduzir esses prazos e, se possível, realizar o pagamento à vista para projetos de até R$ 10.000.

Próximos passos
Embora a Prefeitura tenha sinalizado datas de pagamento, artistas e produtores culturais seguem em estado de alerta.

O setor afirma que buscará apoio na Câmara Municipal para assegurar que os pagamentos sejam efetuados o quanto antes. 

Em entrevista ao programa "Alta Definição", da TV Plan, conduzida pelo apresentador Rodrigo Costa, a "rainha do Eurodance", que esteve no dia 21 de março em Poços de Caldas para fazer um show, revelou detalhes sobre sua trajetória, sua relação com ícones do pop e as críticas que tece à atual configuração da indústria fonográfica.

Conexão Brasil
Com uma frequência impressionante, Nikki estima ter visitado o país entre 20 e 30 vezes desde 1996. Segundo a artista, o diferencial do público local é a fidelidade.

Enquanto em outros mercados sua imagem costuma ser atrelada a apenas um grande sucesso, os brasileiros abraçam todo o seu repertório.

"A gentileza do povo brasileiro é única. No Brasil, o entusiasmo nos shows é constante, não importa qual música eu esteja cantando", afirmou a artista, que aproveitou a visita para ampliar seu vocabulário em português com palavras como "água" e "pão de queijo".

O fenômeno "Total Eclipse of the Heart"
Um dos pontos centrais da conversa foi o impacto de sua versão dance para o clássico "Total Eclipse of the Heart".

Nikki confessou que a magnitude do sucesso mundial a surpreendeu e destacou um fenômeno geracional: muitos de seus fãs conhecem a canção por sua voz, e não pela gravação original de Bonnie Tyler.

Apesar da ligação musical, Nikki revelou que nunca conheceu Bonnie Tyler pessoalmente. Um encontro chegou a ser agendado no País de Gales, mas foi cancelado devido a um compromisso de última hora da veterana.

"Ainda sonho em agradecer e cantar com ela", pontuou. Curiosamente, embora o cover de Bonnie seja seu maior hit comercial, sua faixa favorita é "Did You Ever Really Love Me", canção que, segundo ela, gera euforia imediata nos palcos brasileiros.

Críticas à tecnologia e saudosismo
Com a experiência de quem viveu o auge das paradas de sucesso, Nikki não poupou críticas ao cenário atual. Para ela, os anos 90 representaram a última era da música pop genuinamente "agradável".

A cantora demonstrou ceticismo em relação ao uso excessivo de Inteligência Artificial e à efemeridade das carreiras contemporâneas.

Essa visão crítica se estende ao Eurovision Song Contest, festival onde representou o Reino Unido no ano 2000.

Embora guarde com carinho o figurino da época, ela lamenta o fim da orquestra ao vivo e a introdução de vocais pré-gravados. 

"Torna a competição mais artificial", avaliou. Mesmo assim, Nikki garantiu que aceitaria um convite da BBC para retornar ao palco do festival "imediatamente".

Vida pessoal e planos futuros
Longe dos holofotes, a cantora revelou que sua maior paixão é o cão de resgate Stanley, vindo do Egito, de quem sente dificuldades em se separar durante as turnês. Sobre o futuro próximo, a agenda já está definida: em outubro de 2026, Nikki French percorrerá o Brasil com uma turnê de 15 apresentações.

O projeto, que celebra a nostalgia dos anos 90, contará com banda ao vivo e participações da italiana Talisa e da brasileira Gotsha.

Aos fãs que temem uma despedida, a cantora tranquiliza: continuará cantando enquanto seu trabalho trouxer felicidade.

O encontro acontece às 15h, no espaço da biblioteca do Sesc Conecta, em Poços de Caldas. Com a mediação de Lucas Passoni, a autora compartilhará sua trajetória na publicação independente, detalhando as etapas que envolveram o lançamento de seu livro, 'Das Vísceras e Outros Âmagos Poéticos".

A proposta é oferecer um espaço de troca de experiências que abrange desde o fluxo do processo criativo até as estratégias de divulgação e distribuição de obras autorais.

Interação e Performance
Além do caráter informativo sobre o mercado editorial, o evento reserva momentos dedicados à apreciação estética.

A "Ciranda Poética" contará com sessões de leitura e recitação de poemas, incentivando a participação ativa do público presente.

A entrada para a atividade será solidária, mediante a doação de um litro de leite, que será destinado a instituições beneficentes.

A partir das 16h, a Praça Dom Pedro II será palco do 2º Encontro Cosplay Connect Geek, evento focado na integração de fãs de animes, jogos, séries, quadrinhos e cinema.

A iniciativa, organizada pelo coletivo Connect Geek, busca fortalecer a comunidade local por meio da troca de experiências e da criação de redes de contatos entre os entusiastas da cultura pop.

O acesso ao encontro é gratuito e aberto a todo o público interessado. Um dos pontos altos da programa-ção será o desfile de cosplayers.

A atividade propõe que os participantes encarnem seus personagens favoritos, avaliados por quesitos como criatividade, riqueza de detalhes no figurino e presença de palco.

Haverá premiação para os três primeiros colocados, que receberão medalhas e brindes ofereci-dos pelo coletivo.

A organização recomenda que os participantes se preparem com antecedência, focando na caracterização e na interpretação para garantir um bom desempenho no desfile. 

O cosplay é uma prática que une o ato de fantasiar-se (costume) à performance e interpretação (play). O praticante de cosplay busca representar a essência, o jeito e as falas do ícone escolhido.

Segundo dados da Secretaria Municipal de Turismo, a movimentação financeira na cidade atingiu a marca de R$ 162 milhões.

O fluxo turístico manteve uma média de 70 mil pessoas circulando diariamente pelos sete polos de festa espalhados pelo município.

A estratégia de descentraliza-ção da folia - com palcos em locais como a Praça Dom Pedro II, Praça Pedro Sanches, Parque José Affonso Junqueira, Museu, Country Club e Cascatinha - foi apontada como fator determinante para o sucesso comercial.

Ao todo, foram realizados mais de 40 shows e 45 intervenções artísticas, mobilizando uma cadeia produtiva de 350 profissionais.

Hotelaria e gastronomia em alta
A rede hoteleira de Poços de Caldas, que soma 12 mil leitos, operou no limite de sua capacidade. A taxa média de ocupação ficou em 90%, com diversos estabelecimentos registrando lotação máxima.

O setor de aluguel por temporada também foi fortemente impac-tado, com alta demanda pelos mais de mil leitos disponíveis nesta modalidade.

Antônio Gabriel Vaz Neto, presidente do Sindicato de Hotéis, Bares e Restaurantes, ressaltou que o impacto positivo se estendeu por todo o comércio varejista e setor de serviços.

Paralelamente, os pontos turísticos administrados pela concessionária Citur registraram mais de 15 mil acessos durante o período festivo.

Segurança e infraestrutura
Um dos destaques desta edição foi a ausência de ocorrências graves nos circuitos oficiais. A operação de segurança contou com 200 agentes das forças públicas (Polícias Militar, Civil e Penal, além da Guarda Civil Municipal) e 90 bombeiros, monitoramento por câmeras e sistemas de reconhecimento facial e apoio de 65 brigadistas e equipes de segurança privada.

Para o prefeito Paulo Ney (PSD) , o planejamento integrado garantiu uma festa voltada às famílias e ao desenvolvimento econômico.

"O Carnaval se consolida como um dos principais motores da nossa economia, gerando emprego e renda para centenas de famílias", afirmou.

Cultura e inclusão
O evento também abriu espaço para o empreendedorismo e a tradição. Mais de 100 ambulantes creden-ciados trabalharam nos pontos oficiais, enquanto 152 artistas locais mantiveram vivas manifestações carnavalescas.

O cantor e compositor Tuia e o instrumentista e produtor Ian Guedes realizam uma série de apresentações que fundem o folk rock rural paulista com a sonoridade mineira do Clube da Esquina.

O projeto estabelece um diálogo entre as trajetórias dos dois artistas. Ian Guedes, filho de Beto Guedes e neto de Godofredo Guedes, carrega o legado musical de Belo Horizonte, tendo acompanhado nomes como Lô Borges e Toninho Horta.

Já Tuia, natural do Vale do Paraíba (SP), consolidou sua carreira na década de 1990 com a banda Dotô Jéka e mantém parcerias com ícones como Renato Teixeira, Guarabyra e Zeca Baleiro.

Repertório e identidade
O show apresenta releituras de clássicos da MPB com arranjos modernos. No setlist, estão confirmadas canções como "Romaria" (Renato Teixeira), "Sol de Primavera" e "Espanhola" (Beto Guedes/Flávio Venturini), "Trem Azul" e "Paisagem na Janela" (Lô Borges) e "Sobradinho" (Sá & Guarabyra).

Além dos clássicos, Tuia apresenta sucessos de sua carreira solo, incluindo "Flor, Céu" (gravada com Elba Ramalho) e a recente "Sinais de Amor", que integra a programação de rádios nacionais.

Trajetórias
Tuia celebra 25 anos de carreira, marcados por projetos como "As Gerações do Folk" e o disco "Nós do Rock Rural".

Sua discografia recente inclui os volumes de Versões de Vitrola, onde explora o cancioneiro regional com participações de artistas como Ana Vilela e Kiko Zambianchi.

Ian Guedes, além de atuar há 15 anos na banda de Beto Guedes, possui formação em Produção Musical e Engenharia de Som. Como compositor, assina parcerias com nomes como Nando Reis, Chico Amaral e Ronaldo Bastos.

Agenda de shows

• Poços de Caldas: 20/02 (sexta-feira), às 20h30, no Espaço Cultural da Urca.

• Cabo Verde: 21/02 (sábado), às 21h, no Arena Society Bar.

• Guaxupé: 22/02 (domingo), às 19h, no Teatro Municipal.

Ingressos antecipados: Restaurante E&E e Otilux (Poços de Caldas), Arena Society Bar (Cabo Verde) e Banca Avenida (Guaxupé). Os ingressos também podem ser comprados pela plataforma Bilheteria Express. 

Valores: R$ 60 (inteira) e R$ 30 (todos pagam meia).

Informações e reservas: (35) 99905-0027 

A participação acontece durante os intervalos das bandas, garantindo que a energia da festa continue em alta ao longo de toda a noite.

Com mais de duas décadas de atuação na música e na cultura local, João Paulo Oliani - conhecido artisticamente como DJ Fubá - é músico, produtor musical e um dos nomes atuantes da cena independente do Sul de Minas.

Também vocalista das bandas Magalenha e Genes Recessivos, o artista construiu uma trajetória marcada pela valorização da música brasileira e pela pesquisa sonora que une tradição e contemporaneidade.

No Carnaval, Fubá apresenta o set “Carnavalizando”, uma proposta de discotecagem especialmente pensada para o contexto da festa mais popular do país.

A ideia é celebrar a riqueza rítmica da música brasileira, transitando por gêneros como forró, axé, samba, MPB, pop nacional e clássicos carnavalescos de diferentes épocas, além de remixagens e releituras contemporâneas que conectam memória afetiva e linguagem atual.

A curadoria musical é construída para promover encontros entre diferentes gerações e estilos, criando uma experiência coletiva, dançante e inclusiva.

A proposta reforça o caráter democrático do Carnaval, ampliando o diálogo com públicos diversos e contribuindo para a valorização da cultura brasileira no espaço público.

Com histórico de participação em edições anteriores do Carnaval de Poços, DJ Fubá retorna à programação oficial reafirmando seu compromisso com a cena cultural da cidade e com a construção de uma festa plural, vibrante e representativa da diversidade musical do país.

A recepção no estabelecimento conta com discotecagem do DJ Chocolate na área externa e show de Michel Falcão no ambiente interno.

O bloco oferece sistema de open bar com chopp Amstel, espumante Carvalho Branco da Vinícola Estrada Real, refrigerante e água. O cardápio de suporte inclui frutas e frios. 

A organização destinou uma área de recreação para crianças com a presença de um animador. A estrutura do local dispõe de climatização, pontos de distribuição de bebidas, mesas, bistrôs e equipe de segurança.

Às 16h, os participantes seguem para a Praça Getúlio Vargas, próxima ao Relógio Floral. A concentração oficial está marcada para às 16h30, com o início do desfile previsto para as 17h.

Após o percurso, o evento retorna ao bar para uma hora adicional de open bar. Os abadás para o bloco, que utiliza o tema “A sua melhor noite acontece aqui”, estão disponíveis para venda na plataforma digital Sympla. Informações adicionais podem ser obtidas pelo telefone (35) 98863-8031.

Programação
A programação começa na quinta-feira, 12, com apresentação de Thiago Oliveira, às 19h, no Piano’s Bar. Na sexta-feira, 13, o palco recebe a Banda Pedro Paulo e Agnaldo, a partir das 21h, também no Piano’s Bar, prometendo abrir oficialmente o fim de semana carnavalesco com muita animação.

No sábado, 14, a festa ganha ainda mais força com o tradicional Bloco da Veterana, às 12h, ao lado das quadras de areia.

Na sequência, o grupo Mistura Fina se apresenta às 13h, nas piscinas do clube, garantindo o clima de carnaval para associados e convidados. 

O domingo, 15, será marcado por atrações para toda a família. Às 13h, o grupo Mistura Boa anima as piscinas, e às 15h acontece a Matinê, no Ginásio Luiz Sodré, voltada especialmente ao público infantil.

A programação segue na segunda-feira, 16, com o Pagode do Lucão, às 13h, nas piscinas, e se encerra na terça-feira, 17, com Samba de Vinil, às 13h, também nas piscinas. 

Para fechar o carnaval, mais uma Matinê será realizada às 15h, no Ginásio Luiz Sodré. Com uma agenda variada e distribuída em diferentes espaços do clube, o Carnaval Caldense 2026 reforça a tradição do clube como um dos principais pontos de encontro do carnaval em Poços, oferecendo lazer, música e diversão aos associados.

O candidato Altamir Dias da Silva, o Tamir, foi o mais votado, com 80% da preferência do público.Ele recebeu 27.614 votos.

Ao todo, foram computados 34.518 votos, reforçando o envolvimento da comunidade com uma das manifestações culturais mais tradicionais do município.

Thaywan Augusto Almeida de Oliveira, outro candidato da disputa, obteve 6.904 votos, correspondendo a 20% da votação.

A primeira fase do processo de seleção foi realizada entre os dias 22 e 30 de janeiro, período em que os candidatos realizaram suas inscrições.

Como parte do processo, cada participante produziu um vídeo de no máximo cinco minutos, respondendo à pergunta: “O que é o Carnaval e o que ele representa para você?”.

Após essa etapa, a votação popular foi aberta entre os dias 2 e 6 de fevereiro, por meio de formulário disponível no Instagram e no site da Prefeitura.

Os vídeos dos candidatos foram publicados na página e a comunidade pôde escolher o Rei Momo do Carnaval 2026 com base nos vídeos dos concorrentes

Altamir Dias da Silva será oficialmente coroado Rei Momo do Carnaval de Poços de Caldas 2026 na sexta-feira de Carnaval, 13, às 18h, na escadaria da antiga sede da Prefeitura, na Avenida Francisco Salles, marcando simbolicamente o início das festividades carnavalescas no município.

O evento de lançamento acontece às 14h, no Museu Histórico e Geográfico de Poços de Caldas. A obra mergulha na dualidade entre o biológico e o emocional.

Segundo a autora, o título faz alusão ao funcionamento da vida em suas "viscosidades e dobras", comparando o processo das vísceras - que transformam o que alimenta e expelem o que pesa - com a relação entre o interior e o exterior humano. Já o subtítulo da obra remete às profundezas do inconsciente e ao que nos liberta ou angustia.

Ao longo das páginas, o leitor encontrará uma escrita que transita entre o existencial e o urgente. Auryana aborda temas universais como o amor, o desamor e a finitude, mas não se furta de tratar de pautas latentes na sociedade atual, como feminismo e machismo; violência de gênero; e questões ambientais.

Trajetória Premiada
Embora este seja seu primeiro livro solo, Auryana Archanjo possui um currículo literário robusto.

Escritora desde a infância, intensificou suas publicações em 2020, acumulando prêmios importantes nos últimos anos.

Foi vencedora consecutiva (2024 e 2025) do Concurso Poços-Caldense de Poesia Teresa Maria Valques de Carvalho e finalista do prestigiado Concurso de Contos Paulo Leminski, no Paraná.

Recentemente, a escritora recebeu votos de congratulações da Câmara Municipal de Poços de Caldas em reconhecimento à sua trajetória e por levar a literatura mineira a novos horizontes.

Ativamente engajada na comunidade escrita, ela integra o coletivo Elas Escrevem, a APESUL e ocupa a cadeira número 38 da Academia Feminina Sul-Mineira de Letras (AFESMIL).

Dois candidatos tiveram suas inscrições aptas e concorrem ao título de autoridade máxima da folia momesca: Thay Oliveira e Tamir Dias.

A votação segue até hoje, 6, no link disponibilizado no @pocosculturaearte e também no site da Prefeitura.

O vencedor será proclamado oficialmente como Rei Momo 2026 na sexta-feira de Carnaval, 13, às 18h, durante a entrega simbólica das chaves da cidade.

“Carnaval é alegria, diversão, felicidade, cor, é tudo, é vida”, celebra o candidato Thaywan Augusto Almeida de Oliveira, o Thay, que tem 35 anos, é educador e trabalha com marketing digital.

Altamir Dias da Silva, o Tamir, também quer levar a coroa de Momo para casa. “Quero representar Poços de Caldas como Rei Momo, estando no Carnaval já há mais de 40 anos. Essa é a minha grande paixão”, revela o candidato, que tem 62 anos.

O eleito deverá participar oficialmente de todos os eventos carnavalescos promovidos pela Prefeitura e receberá um prêmio no valor de R$ 2.000,00.

O concurso foi voltado a candidatos do sexo masculino, maiores de 18 anos, residentes no município de Poços de Caldas, que demonstrem carisma, simpatia, alegria, facilidade de comunicação e espírito carnavalesco.

Momo
Uma das figuras mais emblemáticas do Carnaval, o Rei Momo é o símbolo da irreverência na folia. A origem do nome da majestade da festa remonta à mitologia grega, à deusa Momo, personificação da ironia.

Desde o século XVI, encontram-se referências ao Rei Momo em celebrações na Espanha. Ele aparece também como rei da folia em diversas tradições nos séculos seguintes. A primeira personificação do Rei Momo no Brasil é de 1910, em uma opereta de Benjamin de Oliveira.

Mas foi somente na década de 1930, que o Rei Momo despontou como a figura carnavalesca que conhecemos na atualidade.

Em 1933, um grupo de jornalistas do periódico A Noite, do Rio de Janeiro, criou um boneco de papelão para desfilar pela então capital da República e, ao fim, ser coroado em um trono e liderar a folia.

No ano seguinte, a equipe decidiu substituir o boneco de papelão por uma pessoa real: o cronista Francisco de Moraes Cardoso.

Seu reinado momesco durou até sua morte, em 1948. A tradição do Rei Momo se solidificou no Rio de Janeiro e se espalhou para outras cidades do Brasil, como Poços de Caldas.

“Guerreiras do K-Pop No Teatro” é uma peça infantil, que mistura coreografias animadas, canções, humor e muita emoção.

A história acompanha Rumi, Mira e Zoey, três amigas talentosas que formam um grupo musical de sucesso mundial.

 Mas, por trás dos holofotes, elas escondem um grande segredo: suas vozes possuem poderes mágicos capazes de fortalecer o portal místico, uma barreira encantada que separa o mundo dos humanos das criaturas sombrias.

O trio precisa enfrentar não apenas a pressão da fama, mas também os perigos trazidos pelos rivais da banda “Saja Boys”, que na verdade são monstros disfarçados. 

Entre shows, fãs enlouquecidos e batalhas musicais, as Guerreiras descobrem que sua maior força não está apenas na música, mas na união, coragem e amizade.

“Guerreiras do K-Pop” é uma experiência que encanta crianças e famílias, celebrando a importância da arte, da imaginação e do poder coletivo que nasce quando acreditamos juntos em algo maior, o espetáculo promete arrancar risadas, emocionar e colocar todo mundo para cantar e dançar. 

Ingressos antecipados: Bilheteria Express, Restaurante E&E e na bilheteria do teatro (pagamento apenas em dinheiro ou PIX). Crianças menores de dois anos que não utilizem o assento e fiquem no colo dos responsáveis não pagam ingresso. 

Informações e reservas: (35) 99905-0027. Realização: Márcio Produções.

O single e o videoclipe, gravados em São José dos Campos (SP), serão disponibilizados em todas as rádios do país e plataformas digitais no dia 8 de março, data que marca o Dia Internacional da Mulher. 

"Desgrama o Coração" promete conquistar o público com sua sonoridade sertaneja e uma letra que espelha a realidade de muitos relacionamentos contemporâneos. 

A canção aborda a complexidade de um casal que vive um ciclo de idas e vindas, marcado pela inconstância e pela sensação de afastamento emocional, mesmo quando fisicamente próximos. 

Uma das frases de destaque da música capta perfeitamente esse sentimento: "tô com você/ mas tô na solidão". 

Essa honestidade lírica e a melodia envolvente têm o potencial de fazer com que a faixa grude "na boca do povo". 

Marco e Lucas Drake anunciaram a data de lançamento em suas redes sociais, gerando expectativa entre os fãs para a chegada do novo projeto. 

A escolha do Dia da Mulher para o lançamento adiciona uma camada de significado, apresentando uma narrativa de relacionamento que ressoa com experiências universais.

Este é o primeiro relacionamento oficializado pelo artista desde o término de seu casamento com a cantora Sandy, em setembro de 2023, após 24 anos de união. 

A revelação foi feita através das redes sociais, onde o casal compartilhou momentos de uma viagem recente. 

Quem é quem
Nina Forlin é uma profissional multifacetada: publicitária com mais de 12 anos de experiência em marketing digital, com passagens por grandes empresas como a Netflix, ela também atua como fotógrafa e professora de yoga. 

Natural de Poços e residindo atualmente em São Paulo, Nina lançou recentemente o livro "Mergulhos", consolidando sua faceta como autora.

Em seu site oficial, ela se descreve como alguém apaixonada pela natureza, o que reflete em seu trabalho fotográfico. 

A sintonia entre o casal ficou evidente nas postagens, com Nina chegando a agradecer o músico por "topar suas loucuras". A notícia foi recebida com carinho pelos fãs do artista, que celebraram a nova fase de Lucas Lima. 

Desde a separação amigável de Sandy, com quem tem um filho, Theo, o músico mantinha uma postura reservada sobre sua vida amorosa, embora sempre reforçasse a amizade e o respeito que permanecem com a ex-esposa.

A premiação, com recursos do Fundo Estadual de Cultura, reconhece trajetórias que tenham prestado relevante contribuição ao desenvolvimento artístico e cultural de Minas Gerais. 

A proposta teve produção e gestão de Juliano Procopio, da Labuta. Com mais de 40 anos de atuação, Dalmoni Lydijusse construiu uma trajetória marcada pelo uso da arte como ferramenta de transformação individual e coletiva, pela valorização da diversidade cultural, pelo estímulo à produção autoral e pelo compromisso com práticas decoloniais e antirracistas.

Quem é quem
Formada em Artes Plásticas pela FAAP e em Belas Artes pela UFMG, com especialização em Arte Inte-grativa pela Anhembi Mo-rumbi e formações complementares nas áreas de educação, restauro do patrimônio, psicologia e história da arte, a artista plástica já realizou exposições individuais e coletivas no Brasil e fora do país, com passagens por Belo Horizonte, São Paulo, Nova York, Paris e Roma, além de receber prêmios e menções honrosas nacionais e internacionais. 

Entre seus trabalhos mais recentes, destaca-se a exposição “Para Encontrar Minha Pele”, apresentada no Museu Histórico e Geográfico de Poços de Caldas e no IF Sul de Minas - Campus Poços de Caldas, na qual propõe uma reflexão profunda sobre colorismo, identidade e autoimagem, a partir de um processo artístico e introspectivo. 

A mostra também ganhou uma prévia em versão de arte urbana, instalada em mobiliários de iluminação pública no centro da cidade. 

Dalmoni também participou nos últimos meses de uma residência artística no Instituto Pretos Novos (IPN), no Rio de Janeiro, onde desenvolve um projeto em homenagem às mulheres negras ligadas à história da instituição. 

As obras resultantes da residência serão apresentadas em exposição prevista para março de 2026, no próprio IPN, localizado na Gamboa, próxima ao Cais do Valongo, o maior sítio histórico e arqueológico com vestígios da entrada de africanos escravizados no Brasil e nas Américas. 

Oficina
Como contrapartida à premiação, ela realizará a oficina “Insubmissas”, voltada a mulheres atendidas pela APHAS. A atividade terá foco em pintura e colagem, partindo de vivências sensíveis e subjetivas, com o objetivo de promover escuta, expressão e pertencimento. 

A partir das 10h30, o grupo Blues Family, liderado pelo cantor e gaitista Luciano Boca e seu filho Pedro Blues Boy, apresenta-se na Rampa de Voo Livre do Parque do Cristo. 

O evento faz parte de um projeto de difusão da cultura do blues e popularização da gaita harmônica na região.

Nesta edição especial, o encontro ganha o formato de jam session - uma sessão de improvisação musical - e recebe convidados de peso. 

Entre os destaques, está o paulista Ivan Márcio, reconhecido como um dos maiores nomes da gaita blues na América Latina. 

O palco também contará com o talento de Sandro Nogueira, guitarrista e idealizador do Amantikir Jazz & Blues Festival, o maior festival itinerante do gênero no país.

O repertório promete uma viagem pelos clássicos do blues, R&B e rock ‘n’ roll. Segundo a organização, a apresentação terá um "ritmo de festa", promovendo uma integração única entre músicos experientes e o público.

O projeto é viabilizado pela Lei Municipal de Incentivo à Cultura, com patrocínio da Alcoa e apoio cultural da Citur.

Serviço
•Evento: Blues Family e convidados (Jam Session)
•Data: 21 de dezembro (domingo)
•Horário: início às 10h30
•Local: Rampa de Voo Livre do Parque do Cristo
•Entrada: gratuita
•Estacionamento: Liberado ao público até às 13h 

O espetáculo "O Natal dos Três Porquinhos" será apresentado neste domingo, 21, às 16h, prometendo unir a tradição da fábula de Joseph Jacobs com a magia do clima natalino.

A peça é uma continuação da história original que atravessa gerações. Na trama, o Lobo Mau consegue fugir do zoológico e volta à floresta com um plano para finalmente invadir a resistente casa de tijolos do porquinho Prático. 

Aproveitando a véspera de Natal, o vilão decide se disfarçar de Papai Noel para enganar Heitor, Cícero e Prático, que aguardam ansiosos pela chegada dos presentes.

Além do entretenimento e das situações cômicas, a montagem busca reforçar valores essenciais para a formação das crianças. 

"Os personagens divertem a garotada, mas, ao mesmo tempo, transmitem mensagens importantes que ajudam na construção do caráter", destaca a produção.

O texto e a direção são assinados por Antonio Veiga. O elenco conta com os atores Fabrício Papa, Nenê Alcântara, JP Soares, Gesmar Nunes e o próprio diretor.

Serviço

• Espetáculo: O Natal dos Três Porquinhos

• Data: 21 de dezembro (domingo)

• Horário: 16h

• Local: Espaço Cultural da Urca

• Ingressos: R$ 30 (todos pagam meia) e R$ 60 (inteira). Criança de até dois anos não utilizando o assento e ficando no colo do responsável não paga (mediante documento comprobatório).

• Onde comprar: Mega Bilheteria, Restaurante E&E e Óticas Diniz ou na bilheteria do teatro (portaria).

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O evento no Lar dos Velhinhos marcou o fim de uma jornada que levou música, afeto e resgate de memórias a centenas de idosos por todo o Sul de Minas. 

Encerrar a turnê em Poços de Caldas tem um significado especial. A cidade não é apenas a base da produção, mas também a musa inspiradora do cenário artístico que viajou com o grupo e das composições que embalaram o público. 

Apresentar-se para os idosos da própria comunidade trouxe um sentimento de missão cumprida e de conexão profunda com as raízes locais. 

A instituição anfitriã, que já possui uma rotina ativa de atividades culturais, recebeu o projeto de braços abertos. 

A apresentação de MPB e das canções autorais do músico Carlos Henrique da Silva somou-se aos esforços locais de cuidado, oferecendo um momento diferenciado de lazer e acolhimento. Foi uma tarde para celebrar a vida, as histórias e a identidade mineira.

"Percorremos nove cidades vizinhas, levamos nossa arte para a estrada, e finalizar aqui, onde tudo começou, é muito gratificante. 

O sentimento é de gratidão por cada sorriso que encontramos pelo caminho e pela oportunidade de trazer essa bagagem de volta para os nossos idosos de Poços", comenta Cristiane Heldt da Silva, produtora cultural do projeto. 

O Lembranças de um Tom encerra sua circulação reafirmando o sucesso da política de descentralização da cultura promovida pelo Governo de Minas e pelo Fundo Estadual de Cultura (FEC). 

O projeto provou que a arte é uma ferramenta essencial de saúde e bemestar para a terceira idade.

•Apoio: Lar dos Velhinhos de Poços de Caldas da SSVP
•Realização: Secretaria de Estado de Cultura e Turismo–Secult/MG
•Fundo Estadual de Cultura de Minas Gerais (FEC: 2024.2409.0049)
•Descentra Cultura-Lei n.º 24.462/2023–Ano Mineiro das Artes 2025
•Fundação Clóvis Salgado 

O duo promete um repertório vibrante que passeia pela música raiz brasileira, levando o público a uma viagem sonora que mistura o clássico e o contemporâneo. 

Com a autenticidade da viola caipira e do violão de 12 cordas de Anderson, premiado em festivais nacionais, e a levada contagiante do acordeon de Milton Leite, o show une forró, pop rock e canções autorais em uma fusão única e harmoniosa.

A feira é um novo ponto de encontro semanal, reunindo 17 produtores que comercializam alimentos orgânicos, naturais e artesanais, cultivados com responsabilidade ambiental. 

A iniciativa visa fortalecer a economia local, incentivar hábitos alimentares saudáveis e criar um ambiente de convívio para a comunidade.

Os responsáveis têm até 19 de dezembro, às 17h, para realizar o cadastro online no site da Prefeitura. É necessário anexar RG, CPF e comprovante de residência. 

Ao se inscrever, o representante assume o compromisso de cumprir todas as regras previstas no regulamento. 

Também é obrigatória a comunicação prévia ao Corpo de Bombeiros, conforme a Instrução Técnica nº 39, com entrega da documentação à Secretaria de Turismo até 30 de janeiro de 2026. 

Blocos punidos em anos anteriores ou que não concluírem a inscrição dentro do prazo não poderão participar.

Pagamento de taxa
Os blocos que utilizarem a praça ou o palco para concentração devem pagar a taxa de R$ 1.000 ao Fundo Municipal de Turismo até 1º de fevereiro de 2026. 

Blocos que irão apenas desfilar, sem uso do espaço de concentração, estão isentos. O não envio do comprovante dentro do prazo resulta na inabilitação automática. 

O desfile acontecerá entre 14 e 17 de fevereiro de 2026, com saída da Praça Getúlio Vargas e dispersão na Rua Barros Cobra. 

Os blocos devem ter no mínimo 100 integrantes, respeitar os horários de concentração e saída, seguir o trajeto oficial e manter todos os participantes fantasiados ou identificados. 

Cada bloco poderá utilizar até dois carros de som dentro das dimensões permitidas. A distribuição de bebidas durante o trajeto é proibida. 

O descumprimento das regras ou o envolvimento em tumultos pode resultar na punição do bloco por até quatro anos.  

Em conformidade com a lei municipal n.º 9.171/2017, que estabelece medidas para garantir a inclusão e o bem-estar de todos os públicos, a tradicional queima de fogos será novamente silenciosa, assegurando conforto a crianças com necessidades especiais, pessoas idosas, pacientes sensíveis ao barulho e animais. 

Shows
A programação musical promete animar moradores e turistas desde cedo, oferecendo uma variedade de ritmos e atrações para todos os gostos. 

As festividades começam às 19h30 com DJ - Festa Black, seguidas pelo show do grupo Daquele Jeito às 21h. 

Às 23h, o DJ retorna ao palco para embalar o público até a chegada do novo ano. Logo após a virada, às 0h10, a dupla Giovani & Denilson dá continuidade à celebração, que segue até o encerramento às 2h. 

A decisão de utilizar fogos de artifício silenciosos reforça o compromisso do município com uma festa inclusiva e respeitosa, reduzindo os impactos do barulho e contribuindo também para a diminuição da poluição sonora. 

O espetáculo pirotécnico terá cinco minutos ininterruptos, priorizando efeitos visuais e menor emissão de fumaça - uma escolha alinhada à sustentabilidade e ao cuidado com o meio ambiente. 

Segurança
A segurança será um dos pilares do evento. A celebração contará com servidores da Secretaria Municipal de Turismo atuando diretamente na organização, além do apoio do Corpo de Bombeiros, Polícia Militar e Guarda Civil Municipal, garantindo que todos possam desfrutar da noite com tranquilidade e segurança. 

O Réveillon na Praça Pedro Sanches promete unir diversidade musical, respeito à comunidade e um espetáculo visual inesquecível. 

A Prefeitura convida a população e os visitantes a celebrarem juntos a chegada de 2026 em um ambiente acolhedor.

A apresentação não apenas celebrou a vida dos idosos, mas também jogou luz sobre a dedicação diária dos profissionais do Lar.

O projeto, viabilizado por meio do Programa Descentra Cultura - uma iniciativa do Governo de Minas - leva o repertório de MPB e canções autorais para cumprir sua missão de combater o isolamento. 

Em Botelhos, a ação se transformou em um momento de reconhecimento mútuo, reforçando a importância de se aproveitar plenamente o lazer e o afeto.

A música gerou um impacto duplo: trouxe alegria e estímulo de memórias aos assistidos e serviu como uma pausa e um reconhecimento para os cuidadores. 

O músico Carlos Henrique da Silva destaca a força desse impacto. "Não estamos apenas fazendo uma apresentação para os idosos, estamos cuidando de toda a cadeia do afeto," afirma.

A produtora cultural Cristiane Heldt da Silva complementa: "A arte é um respiro necessário para a equipe, que pode se permitir um momento de alegria ao lado de quem cuida." Essa perspectiva valoriza o esforço de todos os envolvidos no Lar.

A emoção da música criou pontes entre gerações. Um membro da equipe do projeto, ao observar a interação no Lar, emocionou-se ao lembrar de seu avô e das reuniões de domingo em família. Isso ilustra como o projeto cumpre seu papel de resgate de laços e histórias.

O Lembranças de um Tom segue na reta final de sua turnê, reforçando o compromisso do Fundo Estadual de Cultura de Minas Gerais e da Secretaria de Estado de Cultura e Turismo em descentralizar a cultura. 

O projeto, que também conta com o apoio da Fundação Clóvis Salgado, celebra o Ano Mineiro das Artes, levando arte e inclusão a todas as comunidades.

•Apoio: Lar São Vicente de Paulo - Botelhos/MG
•Realização: Secretaria de Estado de Cultura e Turismo – Secult/MG
•Fundo Estadual de Cultura de Minas Gerais (FEC: 2024.2409.0049)
•Descentra Cultura – Lei n.º 24.462/2023 – Ano Mineiro das Artes 2025
•Fundação Clóvis Salgado

O projeto foi recebido no Lar Santo Afonso Maria de Ligório, em Caldas no dia 20 de novembro de 2025, uma instituição cuja estrutura física chega aos 100 anos de história. 

No entanto, foi o patrimônio humano que ganhou destaque através da música. A equipe da instituição destacou a importância vital da visita, lembrando que aquele é, muitas vezes, um público menos assistido. A presença do projeto serviu como um lembrete de que as pessoas que ali residem merecem ser preservadas, valorizadas e celebradas. 

O repertório de música popular brasileira e as canções autorais do músico Carlos Henrique da Silva preencheram os corredores centenários com vida nova. 

A apresentação quebrou o silêncio e o isolamento, oferecendo alegria através da arte. 

"Estar em um lugar com tanta história nos faz refletir sobre a memória. Nosso objetivo é garantir que esses idosos não sejam esquecidos, mas sim protagonistas de um espetáculo cultural feito para eles", comenta a produtora Cristiane Heldt da Silva. 

O projeto entra agora em sua fase de conclusão, reafirmando o compromisso do Governo de Minas e do Fundo Estadual de Cultura (FEC) em descentralizar a arte.

•Apoio: Lar Santo Afonso Maria de Ligório
•Realização: Secretaria de Estado de Cultura e Turismo–Secult/MG
•Fundo Estadual de Cultura de Minas Gerais (FEC: 2024.2409.0049)
•Descentra Cultura–Lei n.º 24.462/2023–Ano Mineiro das Artes 2025
•Fundação Clóvis Salgado

A visita à instituição, que agora está na reta final da turnê pelo Sul de Minas, trouxe à tona a urgência da inclusão cultural e social para os idosos.

A equipe do projeto, que leva a MPB e composições autorais com recursos do Fundo Estadual de Cultura (FEC), encontrou um ambiente que clama por mais atenção e carinho.

Segundo a equipe do Lar, a visita representa um respiro e um momento especial, reforçando o papel essencial de projetos que buscam combater o isolamento social da terceira idade.

O músico Carlos Henrique da Silva e a produtora Cristiane Heldt da Silva destacam que a música atua como uma ferramenta de conexão imediata.

"É gratificante ver que a arte consegue romper barreiras e tocar até mesmo aqueles que não se consideram fãs de música. Nosso propósito é justamente este: levar um momento de dignidade e quebra da rotina, mostrando aos idosos que eles são vistos e valorizados," afirma a produção.

O "Lembranças de um Tom" segue sua circulação, honrando o compromisso de descentralizar a cultura. O projeto é viabilizado com recursos do Fundo Estadual de Cultura de Minas Gerais (FEC) e do Programa Descentra Cultura, democratizando o acesso à arte e valorizando os artistas mineiros.

Apoio: Lar São Vicente de Paulo - Paraguaçu/MG
Realização: Secretaria de Estado de Cultura e Turismo–Secult/MG 
Fundo Estadual de Cultura de Minas Gerais (FEC: 2024.2409.0049)
Descentra Cultura-Lei n.º 24.462/2023-Ano Mineiro das Artes 2025
Fundação Clóvis Salgado.

O grupo tem alcançado grande sucesso, completando neste sábado, 6, 47 semanas consecutivas de apresentações no Restaurante Ollívia, com o espetáculo "Serenata ao Luar". 

A formação principal do trio é composta pelo próprio maestro Agenor no acordeon/piano, Afonso Galvani no violino e Julia M. Palhares no contrabaixo de arco. 

O grupo também conta com dois talentosos músicos substitutos que se juntam quando necessário: Emerson Martins no contra-baixo de arco e Thales Baptista no clarinete e saxofone.

O grande diferencial do Trio Villa Lobos é a ousadia de transformar músicas originalmente cantadas em arranjos instrumentais, criando uma verdadeira "salada musical" que une tempos e estilos variados. 

O repertório do trio viaja por compositores clássicos como Heitor Villa Lobos e ícones do cinema como Ennio Moriconni, passando por grandes nomes da música popular brasileira como Renato Teixeira e Almir Sater, e chegando ao pop/rock internacional de Cold Play, Queen e Lady Gaga, além de Raul Seixas.

Outro ponto que cativa a plateia é a metodologia do maestro Agenor, que conta a história de cada música antes de executá-la, promovendo uma conexão mais profunda entre o público e a peça instrumental. 

Para o mês de dezembro, o Trio Villa Lobos tem uma agenda cheia, com apresentações programadas em Espírito Santo do Pinhal, Mococa, São Carlos, Tambaú e em Poços de Caldas, no Café Concerto.

O concurso celebra o talento e a criatividade dos estudantes que, por meio da palavra, têm demonstrado sua sensibilidade e visão de mundo, deixando seu legado literário desde 1979, quando a iniciativa foi criada pelo então secretário de Educação, Gaspar Eduardo de Paiva Pereira. 

Com o objetivo de fomentar a criação literária e valorizar a expressão artística em Poços de Caldas, o concurso se mantem vivo e dinâmico até os dias de hoje.

Inicialmente chamado de Concurso Municipal de Crônicas e Poesias, a iniciativa, extremamente importante para o estímulo da criação literária no município chegou a lançar jovens escritores locais que, mais tarde, despontariam como grandes profissionais da literatura, do jornalismo, da publicidade e das artes. 

Em reconhecimento ao pioneirismo e dedicação à educação e à cultura em nossa cidade, o Prêmio Literário passou a ser chamado, em 2009, de Prêmio Gaspar Eduardo de Paiva Pereira.

Nesta edição, o concurso contou com 414 textos inscritos, nas modalidades Prosa e Poesia e suas categorias, com a participação de estudantes do Ensino Fundamental até Educação de Jovens e Adultos, de escolas públicas e particulares da cidade, além da participação de servidores das unidades escolares.

Os melhores trabalhos foram selecionados pela Comissão Julgadora composta por Amanda Cristina Vilas Boas, Débora Rita Silva, Denise Nery Ramos, Flávia Camargo, Juliana Flausino, Rosa Maria Martins Alves e Suzane Cristina Martins.

Confira os vencedores por modalidade e categoria:

A obra reúne dez reflexões construídas a partir de histórias reais que vão desde sua infância na zona rural de Itajubá até sua maturidade como gestor, conselheiro e mentor de pessoas.

Mais que memórias, o livro entrega ao leitor uma poderosa ferramenta de autorreflexão. Cada capítulo estimula o questionamento interno, a revisão de comportamentos e o reconhecimento das próprias potencialidades. 

Um dos pilares centrais da obra é a busca constante de conhecimento, retratada por meio de episódios marcantes como a observação do trabalho do pai, a curiosidade diante dos processos industriais, a convivência com líderes experientes e, já aos 65 anos, a decisão de ingressar em uma nova graduação em Psicologia.

Com linguagem clara e sensível, Henrique revela como pequenas atitudes, correções de rota, criatividade e disciplina podem transformar vidas. 

Histórias emblemáticas, como a criatividade no episódio do “chuchu e a inovação”, mostram que soluções simples podem gerar grandes resultados quando há disposição genuína para aprender e fazer melhor.

A obra também reforça valores como humildade, fé, gratidão, respeito ao próximo e responsabilidade pessoal - fundamentos que orientaram o autor em sua jornada e que agora são compartilhados para inspirar novas gerações de trabalhadores, gestores e empreendedores.

"Esteja Onde Seu Coração Mandar" é mais do que uma autobiografia: é um convite para que cada leitor se reconheça, se desenvolva e desperte o melhor de si. 

Um livro para quem deseja compreender sua própria história, fortalecer sua identidade e caminhar rumo a uma vida mais consciente, equilibrada e significativa.

A obra é indicado para líderes, educadores, empreendedores, profissionais da indústria, jovens em formação e todos que buscam crescimento pessoal e autoconhecimento.

Formada em São Paulo em 2013, a banda Malta ganhou notoriedade nacional em 2014 ao participar e vencer a primeira temporada do reality show musical "Superstar" da TV Globo. 

A formação original era composta por Bruno Boncini (vocal), Thor Moraes (guitarra), Diego Lopes (baixo) e Adriano Daga (bateria).

A banda manteve Thor Moraes, Diego Lopes e Adriano Daga desde a formação original João Gomiero é o terceiro vocalista principal do grupo, sucedendo a Bruno Boncini e Luana Camarah.

A vitória no programa impulsionou sua carreira e resultou na gravação do primeiro álbum, "Supernova" (2014). 

O sucesso foi imediato, levando a Malta a conquistar um Disco de Platina Triplo e a ser indicada a um Grammy Latino. 

Em 2016, houve a saída do vocalista Bruno Boncini, e a banda passou por algumas mudanças de formação, mantendo-se ativa no cenário musical.

Os grandes hits da Banda Malta são marcados por baladas poderosas e letras românticas de rock, que caíram no gosto popular. "Dona da Voz" é o principal sucesso da banda e música de maior repercussão no reality show. 

"Cinderela" é outra faixa de destaque do álbum "Supernova", com grande apelo popular. Já "Memórias" e "Tudo que Um Dia Sonhei" são músicas que consolidaram a identidade musical do grupo.

O evento no New York Pub terá uma programação estendida. Além do show principal, tem warm-up com o DJ Chocolate e após a apresentação da Malta, tem a estreia da banda Rádio Glasbo no NYP.

Os ingressos dos primeiro e segundo lotes já estão esgotados, restando apenas o terceiro lote disponível. A casa abre às 20h e a entrada é proibida para menores de 18 anos. 

O projeto acaba de ser aprovado pela Lei Federal de Incentivo à Cultura (Lei Rouanet), o que permitirá sua transformação em um Circuito de Cultura Pop itinerante com início previsto para 2026. 

Na sua fase inicial, o circuito levará a cultura pop para o interior de três Estados, com a realização de edições em seis cidades brasileiras. Arthur Silva, organizador do evento, expressou entusiasmo com a novidade. 

“Estou muito empolgado com a expansão que o evento está tomando. Pretendemos levar ainda mais cultura pop de qualidade para as cidades do interior dos estados, descentralizando o acesso a essa forma de entretenimento,” afirmou. 

Programação diversificada
O Circuito Made in Japan promete uma agenda completa e diversificada, contemplando a comunidade geek e gamer. 

Entre as atrações confirmadas estão Torneios de E-Sports, Concurso de Cosplayers, palestras e encontros com dubladores renomados e shows temáticos com intérpretes de músicas de séries, animes e filmes. 

A cidade-sede, Poços de Caldas, manterá seu status de palco principal, com a promessa de shows com bandas de projeção nacional. 

A primeira grande atração já garantida para a edição de setembro de 2026 é a banda Pedra Letícia, liderada pelo comediante Fabiano Cambota. Outras cidades anunciadas no Circuito 2026 são Gua-xupé, Varginha, Andradas, São João da Boa Vista (SP) e Itacaré (BA). 

O projeto já iniciou a fase de captação de recursos via Lei Rouanet. Empresas e pessoas físicas podem apoiar o Circuito utilizando o mecanismo de incentivo fiscal, que permite a dedução do Imposto de Renda.

Para mais detalhes sobre o apoio e o projeto, os interessados podem entrar em contato pelo Whatsapp (35) 99157-8001. 

Considerada uma das maiores manifestações da cultura popular do Sul de Minas, a festa recebeu um Voto de Congratulações por meio da Comissão de Cultura, presidida pelo deputado Professor Cleiton (PV), após requerimento do deputado Mauro Tramonte (Republicanos). 

O reconhecimento foi formalizado no requerimento nº 14.497/2025, aprovado em plenário e enviado ao produtor Estéfano Valente, da Valente Eventos, responsável pela realização da 42ª edição do evento. 

O documento, que também leva a assinatura do deputado Gustavo Santana (PL), consagra a Festa Uai como um símbolo vivo da tradição, da fé e da alegria do povo mineiro. 

De acordo com o requerimento, a Festa UAI é elogiada por reunir elementos que "atravessam gerações", como "o calor da lenha acesa, o som das oraçõ-es, as folias de reis, as modas de viola e o cheiro do frango com quiabo", consolidando-a como um patrimônio imaterial da cultura de Minas. 

Criada pela professora Margarida Valente, a Festa Uai nasceu com o propósito de preservar as tradições do Sul de Minas e, ao longo das décadas, transformou-se em um "projeto de alma, feito para o povo e pelo povo”.

Os caminhões iluminados vão sair do Bortolan, às 19h, rumo ao Centro da cidade, passando pelas avenidas Mansur Frayha e João Pinheiro, e as vias centrais, como rua Junqueiras, Praça Pedro Sanches e ruas Pernambuco e Assis Figueiredo. 

No centro, a caravana deve circular um pouco mais tarde, devido ao ritmo do desfile. As rotas estão sujeitas a alterações e atrasos sem aviso prévio.

No Brasil, os caminhões iluminados da Coca-Cola devem passar por 20 estados e mais de 200 cidades.

Rota com rastreamento
O trajeto dos caminhões iluminados poderá ser acompanhado em tempo real pela internet. Na página do evento, o usuário poderá saber onde a caravana está circulando para não perder o espetáculo.

Após 21 anos no mesmo endereço, a Biblioteca da Cohab está instalada em um novo imóvel, com estrutura mais adequada e instalações mais amplas para receber o acervo, acolher os leitores e oferecer um atendimento de qualidade à comunidade da Zona Sul. 

O evento é aberto ao público e contará com a presença de autoridades locais. A proposta é apresentar à população um espaço mais amplo, acolhedor e preparado para incentivar a leitura, o conhecimento e o convívio comunitário. 

Será um momento de alegria, celebração e reconhecimento da importância da leitura, do livro e da literatura para a nossa cidade.

Formação de leitores
A biblioteca da Zona Sul foi inaugurada em maio de 2004. Desde então, realiza um trabalho de formação de leitores e divulgação do espaço cultural na comunidade, superando as expectativas inicialmente previstas em relação ao crescimento no número de leitores cadastrados e empréstimo de material circulante. 

Em agosto de 2009, passou a ser designada como Biblioteca Pública Municipal Manuel Francisco Costa Guimarães, em homenagem ao fundador da Academia Poços-caldense de Letras.

De 14 a 16 de novembro, a alameda onde fica o busto do Dr. Pedro Sanches (lateral do Palace Hotel) será palco de uma verdadeira celebração da música, da literatura e da arte em suas mais diversas formas. 

Com entrada gratuita, o festival convida o público a curtir o melhor do jazz e da música brasileira, em meio a uma atmosfera acolhedora e encontros inesquecíveis que mesclam a boa música e ba-te papos literários.

A abertura, na sexta-feira, 14 de novembro, traz o clima de fim de tarde perfeito com o “Entardecer em Jazz - Happy Hour”, embalado por uma playlist especial e pelos aromas e sabores da Cervejaria Gorillaz, Livruz Livraria, Lascaux Chocolateria, Cachaça Prosa Caipira e Belisketes. 

Às 19h30, o palco recebe o show de abertura com a Banda 3 no Jazz, que recebe o saxofonista Michael Chagas, em uma fusão envolvente entre jazz moderno e música brasileira. 

No sábado, 15, o festival começa cedo, ao meio-dia, e segue com uma programação imperdível. Encerrando em grande estilo, o domingo, 16, celebra o encontro entre música e literatura, e uma mesa especial de pré-lançamento do Flipoços.

Cosplay é a prática de se fantasiar e interpretar personagens da cultura pop, filmes, séries, jogos ou quadrinhos. 

A palavra vem da junção de “costume” (fantasia) e “play” (atuar, brincar). Quem faz cosplay geralmente busca reproduzir fielmente a aparência e, às vezes, o comportamento do personagem escolhido.

O evento promete ainda um concurso. Os três melhores escolhidos serão premiados com combos e medalhas.

O evento é organizado pela Conect Geek e tem apoio da Secretaria Municipal de Turismo. 

O show é um tributo que reúne os maiores sucessos das duas bandas em um único show, simulando um encontro entre elas. 

A apresentação é caracterizado por uma superprodução com figurinos, cenários e performances que buscam recriar a atmosfera da época de auge de cada grupo, executando hits como "Dancing Queen", "Stayin' Alive", "Mamma Mia" e "How Deep Is Your Love". 

O espetáculo já ocorreu em diversas cidades, sempre com grande sucesso de público.  No repertório, sucessos de ambas as bandas, como "Dancing Queen", "Mamma Mia", "Waterloo", "Stayin' Alive", "How Deep Is Your Love" e "Tragedy". 

As apresentações ficam por conta das bandas ABBA Majestät e Bee Gees Way. Ingressos antecipados na Bilheteria Express, Óticas Diniz e Restaurante E&E. Reservas e informações: (35) 99905-0027. A realização é da Márcio Produções.

Com um total de 14 músicas inscritas, o festival, que é considerado patrimônio cultural de São Bento Abade, destacou-se pela diversidade e qualidade artística. 

A canção campeã, "Procissão", de autoria integral de Moe (letra e música), é uma balada com temá-tica religiosa, mas que se diferencia por não se enquadrar no gênero gospel. 

Sua sonoridade é descrita como uma rica mistura de referências, remetendo claramente a ícones da música brasileira como Raul Seixas e Renato Teixeira. 

O arranjo e a melodia sugerem também a influência de outros grandes nomes da MPB com forte apelo poético e regional, como Almir Sater ou mesmo o rock rural, com uma pegada introspectiva e poética.

A Força da Letra 
A canção "Procissão" se destacou pela profundidade lírica. O tema religioso é abordado de maneira universal e poética, como se o caminho da fé fosse uma jornada de auto-descoberta e comunidade. 

No entanto, o autor deixa claro que não é religioso: "Eu não sou homem de seguir religião/Mas admiro a fé que move cada coração/ Mas vale um homem louco com seu violão/ Do que rezar todo dia/ Sem ter Deus no coração". 

Já o refrão reforça o conceito da união e da persistência na fé, mesmo diante das adversidades: "Ô Virgem Maria/ De meus olhos, ô santa Luzia/ As moças pedem, ô meu santo Antônio/ Por favor, traga o marido/ Dos meus sonhos/Na procissão". 

Sobre o Festival o sete orelhas
O festival  é um evento de grande relevância local. Ele é inventariado como parte do patrimônio cultural da cidade, sublinhando sua importância na valorização artística são-bentense. 

O festival foi resgatado em 2021 e é idealizado pelo Conselho Municipal de Patrimônio Cultural de São Bento Abade (COMPAC) e realizado pela Prefeitura. 

O objetivo do evento é, além de dar continuidade à sua tradição, revelar talentos e estimular o aperfeiçoamento dos artistas locais e regionais.  

Glaucio havia perdido seus tachos, herança de família e base de sua produção, em um furto ocorrido em seu sítio. 

Seu desabafo indignado nas redes sociais comoveu internautas e chegou até os cantores, que decidiram homenageá-lo no palco.

Emocionado, o doceiro, conhecido como “homi do tacho”, recebeu o presente com o coração agradecido. 

“Este presente representa não só o sustento do homem da roça, mas a essência da culinária mineira e a tradição da minha família”, ressaltou Glaucio.

Ali mesmo, no palco, ele estreou o utensílio fazendo um doce que foi distribuído à multidão que assistia ao show, por meio de um drone.

Ela disse sobre essa série que, a concepção da exposição é interceder o olhar com uma pintura floral criada de variados tons e matizes de cores de pele, e em escala alterada. 

"Para discorrer sobre cor de pele, eu escolhi a pintura. No entanto essas pinturas são feitas a partir da observação de pétalas. Sobre isso ofereci a ironia: pétalas de múltiplas cores de pele não são afetadas ou sofrem processos de racialização. Estas pinturas têm sido o tópos para receber essas colorações, sem ser através da representação de alguém, são cores de pele noutras formas como licença poética. E tem sido desafiador esse trabalho pictórico", conta.

Quem é quem
Dalmoni Lydijusse, 56, é natural de Poços de Caldas, com licenciatura em Artes Plásticas pela FAAP, bacharelado em Belas Artes pela UFMG e especialização em Arte Integrativa pela Universidade Anhembi Morumbi. 

Atualmente mantém sua pesquisa sobre o desenho, a pintura e plurilinguagens, através de cursos e viagens diversas. 

Nesta exposição ela apresenta seus desdobramentos biográficos, resultado das aulas e acompanhamento de seu processo artístico desde 2024, com Beto Shwafaty, artista, escritor, pesquisador e curador. 

O evento de abertura contará com coquetel e apresentação musical "Prepare Seu Coração", com Wolf Borges e Albano Sales, um tributo à era de ouro da MPB, proporcionando uma experiência cultural completa aos visitantes.  

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Maria ainda ganhou primeiro lugar com o Grupo Elementos ao se apresentar junto com as dançarinas Cilmara Sena, Ana Paula Sena, Elaine Ramos, Flávia Ranulfo e Patrícia Martins. 

Com 15 anos dedicados à dança do ventre, Maria Clara alcançou esse reconhecimento em um dos maiores eventos nacionais da modalidade, que reuniu concursos, mostras, maratonas de estudos, expositores, pocket shows e espetáculos de gala, todos voltados para a valorização e celebração da arte da dança oriental. Após a conquista, Clara emocionou-se. 

“Ainda estou sem palavras… Não consigo descrever a felicidade que estou sentindo! Cada ensaio e cada esforço realmente valeram a pena. Nada disso seria possível sem o apoio da minha professora Cilmara Sena, que esteve ao meu lado em cada passo, sempre me incentivando e acreditando no meu potencial. Essa vitória é fruto de muita dedicação e amor pela dança”, disse. 

Ela também fez questão de destacar a importância da convivência com suas colegas de grupo.

“Agradeço também a companhia das meninas por cada momento que passamos juntas, principalmente pela apresentação no sábado, 27, na noite de Gala. Amo dançar com elas. Parabéns para nós meninas, Cilmara Sena, Ana Paula Sena, Elaine Ramos, Flávia Ranulfo, Glenda Roberta, Helen dos Santos e Angélica Fonseca. Essa apresentação no Show de Gala, foi perfeito. Lindo e fruto de muito ensaio e trabalho”, comentou.

Outras vitórias
Além do título de Maria Clara, o evento trouxe outras vitórias para a Escola de Dança Sena e Magia. A professora Paulinha Sena recebeu o Prêmio Carlos Clatk de Melhor Coreógrafa do Evento, e a escola foi consagrada com o primeiro lugar na categoria Grupo Elementos, confirmando o talento e a excelência do trabalho desenvolvido.

A programação acontecerá no Parque José Affonso Junqueira, atrás do Palace Hotel, e contará com apresentações musicais, comidas típicas, sobremesas, bebidas e pesquisa genealógica aberta ao público, com apoio da organização internacional FamilySearch. 

A abertura da festa será na sexta-feira, 3, com show de Adriano Viei-ra, às 20h. 

No sábado, 4, a programação inclui apresentação de Roberto Cerantola, às 13h, e show de Sergio di Napoli, às 20h. 

No domingo, 5, a agenda começa com uma homenagem às famílias italianas, às 10h, seguida de show com Roberto Cerantola, às 13h, e encerramento com Julio Moras, às 20h. 

A realização é do Círculo Ítalo-Brasileiro do Sul de Minas. Ao longo dos anos, a festa se consolidou como um dos principais eventos culturais do calendário da cidade, destacando a forte ligação com a imigração italiana, que marcou profundamente a história local. 

Poços de Caldas é atualmente a segunda cidade de Minas com o maior número de descendentes italianos oficialmente reconhecidos, com cerca de 60% da população, atrás apenas de Belo Horizonte.

O evento, com entrada franca, acontecerá às 10h na Praça do Imigrante, em Poços de Caldas. A edição especial contará com dois shows. 

A principal atração é a dupla Vanessa Moreno & Salomão Soares, que apresentará o espetáculo "Outros Ventos", baseado em seu álbum indicado ao Grammy Latino de 2023. 

O show trará releituras de canções de grandes nomes como Chico César, João Bosco e Joyce Moreno, com arranjos inovadores. 

Vanessa é considerada uma das vozes mais potentes da nova MPB, e Salomão, um dos pianistas mais premiados de sua geração.

O show de abertura ficará por conta de Bruna Moraes & Elder Costa, que apresentarão "Entre o mar e o céu". 

O projeto musical é resultado de uma parceria entre o compositor mineiro Elder e o poeta Madhav Bechara, com a voz de Bruna Moraes. 

Recentemente, Bruna lançou um single com João Bosco e tem recebido elogios do público e da crítica por sua performance.

Criado pela Mecenaria Brasil, dos produtores Jucilene Buosi e Wolf Borges, o Composição Ferroviária existe há mais de 10 anos e já recebeu artistas consagrados como Leny Andrade, Leila Pinheiro e Maria Alcina. 

O projeto é conhecido por conectar tradição e inovação, sempre com foco na valorização da música e do patrimônio histórico.

Uma mensagem de próprio punho, uma carta de despedida do mandato, fotos e entrevistas ajudam a construir uma ponte entre Poços e Brasília, para celebrar o aniversariante desta sexta-feira,12: o ex-presidente JK.

Até a próxima sexta-feira, 19, o Museu Histórico e Geográfico de Poços de Caldas convida para a exposição temporária “Idas e vindas: entre Poços e Brasília”, que reúne tesouros históricos relacionados à JK, a partir do acervo de sua governanta, Tereza Bonifácio.

Nascido em Diamantina (MG), a 12 de setembro de 1902, Juscelino Kubitschek governou o Brasil de 1956 a 1961, período em que adotou o ambicioso slogan “50 anos em 5”, simbolizando sua proposta de promover, em apenas cinco anos de governo, o equivalente a cinquenta anos de progresso para o país. Sua gestão ficou marcada por grandes investimentos em infraestrutura, industrialização e pela construção de Brasília.

No Palácio da Alvorada, residência oficial do presidente da República, ele e sua família contaram com o trabalho da governanta Tereza Bonifácio, que acompanhou de perto o início da nova capital federal. 

No 123º aniversário de JK, o Museu Histórico e Geográfico convida a todos para conhecer os registros do ex-presidente, que estão em exposição em vitrines especiais que resguardam a integridade do material.

Além de uma carta, enviada a várias pessoas no encerramento do governo de JK, que utilizou técnicas modernas de reprodução da época, possibilitando que o ex-presidente a encaminhasse a diversos destinatários, o Museu conta também com um Livro de Ouro com mensagem escrita por Juscelino Kubitschek, direcionada a Tereza, governanta do Palácio da Alvorada, além de diversas assinaturas importantes, incluindo as de sua esposa Sarah, suas filhas Maria Estela e Márcia, e várias autoridades da época. 

A mostra traz também fotos do ex-presidente em Poços de Caldas e uma entrevista com Tereza Bonifácio, gravada em 2004 e disponibilizada pela TV Poços.

O evento, que é um dos maiores do Estado, celebra a cultura e a identidade mineira em um encontro que atrai moradores e turistas para a Praça Paulo Affonso Junqueira, na Vila Cruz.  

Criada na década de 1980, a festa nasceu para valorizar a essência da cultura regional, unindo música raiz, danças folclóricas, congadas, Folias de Reis e, é claro, a irresistível gastronomia mineira. 

Mais do que um evento, a Festa Uai é uma ode à mineiridade, refletindo a hospitalidade e os costumes que tornam Minas Gerais tão especial.]

Sabores e tradições
A Festa Uai é um verdadeiro cartão-postal gastronômico. Os visitantes poderão saborear caldos, pães de queijo, quitutes de milho e trigo, além de doces e pratos típicos que carregam histórias e afeto. 

A culinária mineira é o grande destaque, com barracas padronizadas e uma praça de alimentação temática inspirada em uma vila mineira autêntica, convidando todos a desfrutar de uma experiência completa. 

A programação cultural também é intensa. O palco receberá shows de música raiz, apresentações de grupos de dança e manifestações de fé que unem diferentes gerações. 

Com segurança reforçada e um espaço kids, a Festa Uai foi pensada para que toda a família possa aproveitar o que há de melhor na cultura popular. A entrada é gratuita em todos os dias do evento. 

“Poços de Caldas se torna ainda mais vibrante durante esses cinco dias de festa. A Festa Uai movimenta a economia local, fortalece a identidade cultural e enche de orgulho aqueles que acreditam no poder transformador da cultura popular”, avalia a idealizadora Margarida Valente.

O evento, com início às 20h, compõe o Projeto Minas ao Luar e conta com a parceria do SindiComércio local e Prefeitura de Poços de Caldas. 

O cantor é um dos nomes mais marcantes da música popular brasileira, com uma carreira que atravessa cinco décadas e se destaca pela versatilidade e pela sensibilidade musical. 

Nascido em Belo Horizonte, em 1949, Venturini começou sua formação musical ainda na adolescência, estudando acordeom e piano. 

Foi revelado nos anos 1970 pelo movimento Clube da Esquina, ao lado de Milton Nascimento, Lô Borges e Beto Guedes. 

A noite também contará com a apresentação do cantor Mununu, nome artístico de Antônio Rafael Andrade, cantor e compositor natural de Poços de Caldas. 

Com uma voz marcante e estilo próprio, ele se destaca por sua forte conexão com a ancestralidade afro-brasileira, que permeia tanto suas composições quanto suas performances. 

Seu trabalho mistura gêneros como afoxé, maracatu, jongo e jazz, com letras que exaltam a luta, a sabedoria e a espiritualidade do povo negro. A entrada para o show é gratuita.

O maior encontro de veículos DKWs das Américas vai agitar o Parque José Affonso Junqueira até domingo, 31, com várias atrações, além dos veículos clássicos que enchem os olhos. 

Com entrada franca, o encontro terá exposição de mais de 150 veículos em perfeito estado de conservação, tendas, praça de alimentação, mercado de pulgas e shows de bandas e artistas de estilos musicais diversos. 

O Blue Cloud se diferencia dos demais encontros de veículos antigos por ser um evento monomarca. Assim, o público e os colecionadores podem apreciar diversos veículos da marca DKW, conhecendo os modelos e suas peculiaridades. 

A 21ª edição faz homenagem ao Rio de Janeiro. O DKW foi uma das marcas mais emblemáticas da história da indústria automobilística.

Fundada em 1916, a DKW se destacou por sua tecnologia de motores de dois tempos, que eram mais simples e leves do que os motores de quatro tempos. 

Eles produziram uma variedade de modelos, incluindo carros de passageiros e veículos utilitários. No Brasil, a DKW também teve uma presença significativa na indústria automotiva e permanece vivo na memória de colecionadores e entusiastas.

A cerimônia de premiação aconteceu no Theatro Palace Casino. A iniciativa aconteceu dentro do Projeto de Polícia Comunitária da PMMG.

Tema
O tema desta edição foi "Violência contra mulher: como podemos combater?", com objetivo de conscientização dos estudantes dos 9º anos da rede particular de ensino da cidade de Poços de Caldas quanto a prevenção à violência doméstica e familiar quanto à mulher.

A vitória de Karolyne foi muito celebrada pela instituição de ensino. A diretora Maria Aparecida Batista destacou o talento e a dedicação da aluna.

"Uma vitória que enche de orgulho toda a nossa escola e mostra que a escrita é capaz de transformar ideias em conquistas. Parabéns também ao Colégio Visão, que há 30 anos forma gerações com qualidade de ensino, valores e dedicação à educação", disse.

A primeira exibição aconteceu na Escola Municipal Alvino Hosken, voltada ao EJA, e reuniu cerca de 30 estudantes de diferentes idades, inclusive idosos. 

Em seguida, a obra foi apresentada no CAIC, onde cerca de 35 alunos do ensino médio noturno prestigiaram a sessão. 

Depois, o documentário chegou à Escola Estadual David Campista, que recebeu duas exibições - uma para as turmas do ensino médio da manhã e outra para as do período noturno - reunindo, ao todo, cerca de 80 alunos. 

A programação se encerrou no Polivalente, com um público de aproximadamente 50 estudantes.

A produção vai além de retratar a rotina escolar, trazendo também as histórias dos professores e os desafios que enfrentam para manter seus alunos motivados. 

O documentário ainda apresenta relatos de pessoas que, em algum momento da vida, interromperam os estudos e agora retornaram por meio do ensino noturno, mostrando como a educação pode reabrir caminhos e transformar histórias.

O objetivo da iniciativa foi valorizar o ensino noturno e mostrar como a educação segue sendo uma poderosa ferramenta de transformação social em todas as idades.

O projeto foi idealizado pelo Cineasta Guilherme Alves Pereira e contou com a participação dos artistas Milene Aparecida Ribeiro, Ana Laura de Oliveira Justimiano, Leonardo de Jesus Lima, Beatriz de Sousa Cerny, Johnny Henrique Campanelli, Felipe José Campellon do Carmo e Alice Emigliozzi Moretti.

Além dos artistas convidados Vitória Ramos Vaz, Gabriel de Souza Vaz e Kescia Marcílio Marcondes.
As exibições contaram com acessibilidade para surdos através do intérprete de libras Luiz Henrique Andrade.

Com emoção e autenticidade, o filme "Terceira Chamada" reforça a importância da escola como espaço de acolhimento, resistência e esperança.

A denúncia partiu do atual secretário da pasta, Luiz Fernando Gonçalves, realizada ainda no primeiro semestre.

Segundo o vereador, Gonçalves relatou que foram encontradas notas fiscais canceladas, o que configura fraude na prestação de contas. 

A exigência de três notas fiscais para comprovar o valor de serviços e produtos dentro do mercado não foi respeitada. 

O vereador solicitou detalhes sobre a situação, incluindo quais contratos foram firmados pela Secretaria de Cultura, os valores envolvidos, as irregularidades identificadas, as medidas que foram adotadas para responsabilizar os envolvidos e quais providências estão sendo tomadas para evitar novas fraudes no futuro. 

Por fim, o vereador questionou se os recursos que possivelmente foram alvo de fraude serão restituídos aos cofres públicos. 

O requerimento do vereador reforça a importância da transparência e do controle social na gestão pública. 

Manfredini criticou a utilização da canção, afirmando que ela não foi solicitada e que a iniciativa viola os direitos autorais da obra. 

Ele também ressaltou que, mesmo que houvesse pedido, a autorização não seria concedida, pois o uso por parte da "extrema-direita" contradiz os valores originais da música, que foi composta como uma crítica à ditadura e à política da época.

A notificação judicial marca mais um capítulo na longa batalha de Giuliano pela preservação da obra e da memória de seu pai, especialmente contra usos que ele considera indevidos ou ideologicamente contrários ao legado de Renato Russo.

A programação, que vai de agosto a novembro, terá quatro encontros ao ar livre, sempre às 10h30, sob a sombra de um bambuzal.

O parlamentar fez uma visita ao museu e relatou em suas redes sociais problemas como goteiras, piso deteriorado, quadros sendo consumidos por insetos e extintores de incêndio vencidos.

Em sua denúncia, o vereador destacou que os servidores da instituição têm feito esforços heroicos, como comprar luvas do próprio bolso e improvisar soluções, para tentar manter o acervo em bom estado. 

No entanto, ele afirma que sem o apoio da Prefeitura, é impossível impedir a perda do patrimônio histórico da cidade.

O vereador ressaltou que a situação é resultado de anos de descaso e que documentos, obras e a memória de Poços de Caldas correm sério risco. 

"Cuidar da história é cuidar do futuro. O Museu precisa de restauro urgente, antes que se perca o que não pode ser recuperado", completou.

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A programação inclui shows de rock, gastronomia, cervejas artesanais e expositores do mundo do motociclismo.

Os estandes já estão no local e as motos estão chegando. O evento vai movimentar a cidade neste fim de semana.

Para entrar, basta levar dois quilos de alimentos não-perecíveis, que serão doados à APAE.

Programação
•Sexta - Dia 8
17h - Abertura
18h - Zezão Acústico
21h - Banda Cuidado - Rock Barão

•Sábado - Dia 9
13h - Wand Lourenço
16h - Trio Jagunço
19h - Rock Outubro
22h - Banda Pé na Estrada

•Domingo - Dia 10
11h - Braido e Banjo
13h - Money Chiefs
16h - The Bastos
18h - John Charge

Nesta edição, o duo formado por Deivid Santos e André Batiston recebe um dos maiores nomes da música instrumental brasileira: o violonista Juarez Moreira. 

A entrada é gratuita e sujeita à lotação do local. Professores do Conservatório Musical de Poços de Caldas e músicos com sólida atuação na cena instrumental, Deivid e André idealizaram o projeto com o propósito de valorizar a música instrumental brasileira e abrir espaço para artistas da região e seus trabalhos autorais. 

O repertório apresentado pelo duo costuma transitar por clássicos da música popular brasileira, sempre com destaque para a sintonia dos violões.

Convidado especial
O convidado desta edição, Juarez Moreira, é reconhecido nacional e internacionalmente por sua técnica apurada e sensibilidade musical. Nascido em Guanhães (MG), iniciou-se na música aos 12 anos como autodidata. 

Ao longo da carreira, tocou com grandes nomes como Milton Nascimento, Maria Bethânia, Toninho Horta e Wagner Tiso, com quem iniciou sua trajetória profissional em 1978. 

Com álbuns aclamados,  Juarez também levou sua música a importantes festivais, como o Free Jazz Festival. No palco do Arte Ziriguidum, o trio apresenta um repertório autoral e também homenageia artistas que marcaram suas trajetórias. 

A proposta é oferecer ao público uma experiência potente e sensível, que celebra a tradição e a renovação da música instrumental brasileira. 

Desde sua criação, o projeto ‘Na Ponta dos Dedos’ tem se destacado por democratizar o acesso à cultura em Poços de Caldas, com apresentações em espaços como o Lar dos Velhinhos, o Museu Histórico, o próprio Conservatório Musical e o Arte Ziriguidum. 

Em 2025, outras apresentações também estão previstas para serem realizadas na cidade. O projeto é viabilizado por meio da Lei Municipal de Incentivo à Cultura.

A denúncia foi feita pelo vereador Tiago Mafra (PT), durante recente visita ao local, que é um dos principais palcos do Festival de Inverno, que acontece até domingo, 31, em Poços. 

Ele expôs em vídeo as precárias condições do local, revelando um cenário de mofo, goteiras, rachaduras, fiação exposta, e a presença de morcegos e pombos em diversas áreas do prédio. 

A situação é ainda mais alarmante, dado que o espaço continua recebendo grande número de pessoas, apesar da falta de segurança e estrutura mínimas. 

O vereador questiona a responsabilidade dos órgãos competentes, enfatizando que "quem respeita a cultura cuida do espaço onde ela acontece".

Mafra alertou ainda para a preocupante tática de sucateamento do patrimônio público, que muitas vezes antecede justificativas para privatizações e terceirizações. 

"A Urca precisa de reforma, manutenção e respeito, não abandono", afirmou. Ele garantiu que seguirá fiscalizando e defendendo o que pertence à população de Poços de Caldas.

A proposta nasceu a partir da trajetória do músico Thiago Oliveira, que assina a direção musical e os arranjos do show, trazendo novas cores a clássicos de autores como Chico Buarque, Milton Nascimento, Djavan, Caetano Veloso, Cássia Eller e Gilberto Gil, entre muitos outros.

Passeio musical
Mais que um show, o “MPB em Samba” propõe um passeio pela história da música brasileira, destacando a força expressiva de dois gêneros profundamente enraizados na identidade do país. 

“O samba, com origem nas tradições afro-brasileiras e resistência cultural urbana, e a MPB, com seu lirismo e postura crítica surgida nos anos 1960, formam o eixo poético e rítmico do espetáculo”, explica uma das produtoras da Lavanda Cultural, Dani Alvisi. 

“O resultado é um repertório dançante, cheio de memória e sentimento, que emociona tanto quanto convida o público a cantar junto”, completa Thiago. 

Formação
A apresentação conta com Thiago Oliveira (voz e cavaco), Antonio Marcos de Ataíde (violão e vocais), Martin do Rosário Felipe, Rodrigo Victor e Mauro César da Cruz (percussão), músicos com sólida atuação na cultura popular de Poços de Caldas, ligados às tradições das congadas e escolas de samba da cidade.

Em arranjos inéditos, o grupo dá nova roupagem a canções marcantes como "Meu Guri", "Palco", "Paisagem da Janela", "Cabide", "Garota de Ipanema", "Você é Linda", "O Bêbado e a Equilibrista", entre outras.

É o maior encontro de veículos DKWs das Américas. Com entrada franca, o evento terá exposição de mais de 150 veículos em perfeito estado de conservação, além de shows, tendas e o famoso Mercado de Pulgas. Tudo no Parque José Affonso Junqueira. A programação será divulgada em breve. 

O Blue Cloud se diferencia dos demais encontros de veículos antigos por ser um evento monomarca. Assim, o público e os colecionadores podem apreciar diversos veículos da marca DKW, conhecendo os modelos e suas peculiaridades. 

A edição deste ano faz homenagem ao Rio de Janeiro. No Brasil, a DKW teve uma presença significativa na indústria automotiva. 

A marca chegou ao país em meados da década de 1950, quando a Vemag (Veículos e Máquinas Agrícolas S.A.) começou a produzir carros da DKW localmente. 

O modelo mais icônico produzido pela Vemag foi o DKW Vemaguet, uma perua compacta que se tornou bastante popular no mercado brasileiro. Em 1967, a Volkswagen comprou a Vemag, encerrando a linha de montagem.

Em sua 18ª edição, o Poços Classic Car é promovido pelo Clube do Automóvel Antigo de Poços de Caldas, que neste ano comemora 20 anos de fundação. 

Com apoio da Prefeitura, por meio da Secretaria Municipal de Turismo, o evento promete ser uma das maiores e mais emocionantes celebrações já realizadas na cidade, reunindo mais de 500 veículos antigos e especiais, além de milhares de visitantes de diversas regiões do Brasil. 

“Encerramos as inscrições em tempo recorde, o que mostra o prestígio que o evento conquistou ao longo dos anos. E para marcar os 20 anos do clube, estamos preparando uma edição inesquecível, com novidades e uma programação ainda mais completa”, afirma o presidente do Clube, Roberto Henrique Souza Abrahão.

General Lee
O grande homenageado de 2025 será o lendário General Lee, um Dodge Char-ger 1969, símbolo dos muscle cars americanos e eternizado na série “Os Gatões”. 

O modelo escolhido para representar os 20 anos do clube será um Dodge Charger com o número 20, uma referência direta ao legado construído ao longo de duas décadas de paixão pelo antigomobilismo. O XVIII Poços Classic Car vai muito além da exposição de carros. 

A programação, que será divulgada em breve, incluirá mais de 500 veículos clássicos em exposição; diversas categorias do antigomobilismo representadas; Espaço Militaria, celebrando os 80 anos do fim da Segunda Guerra Mundial; shows musicais com bandas ao vivo; participação de cervejarias artesanais e restaurantes locais; tradicional Mercado de Pulgas e expositores de peças e produtos automotivos. 

O evento tem entrada gratuita.  

É uma comédia hilária e reflexiva que mergulha no universo da influência das redes sociais e da inteligência artificial em nossas vidas. 

Criado por Dema Mello e Lucas Carvalho, este texto inédito nos convida a repensar os tempos atuais, onde as telas parecem nos roubar o "simples da vida". 

A peça acompanha Genoveva e Dolores, duas senhoras que, inspiradas por seus netos Enzo e Bruninha - verdadeiros produtores de conteúdo digital -, despertam para a curiosidade do mundo virtual. Um vídeo viral dos netos é o pontapé inicial para a divertida jornada das vovós, que logo se veem em meio aos impactos da Inteligência Artificial no dia a dia. 

A confusão começa quando a dupla pede à I.A. para gerar uma foto delas com o padre da paróquia local. Uma interpretação errônea do comando resulta em uma imagem completamente distorcida, que elas, sem perceber, enviam para o grupo de WhatsApp da igreja. 

O que se segue é uma sequência de situações hilariantes e mal-entendidos, levando o público a gargalhar enquanto reflete sobre os desafios que cada geração enfrenta ao lidar com o novo paradigma digital. 

A peça é uma oportunidade divertida de pensar sobre como as relações digitais impactam nosso cotidiano e a importância de reconectar com o mundo real. Ingressos a R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia).

O evento, que contou com a participação de quatro bandas, teve seu ápice com a apresentação da banda Climatic, que encerrou a noite tocando clássicos do rock'n'roll.

Com a proposta de apresentar o show "15 Anos de Estrada no Rock Nacional", a banda trouxe o melhor do rock tradicional, hard-rock e heavy-metal internacional, em uma performance que incendiou o público presente.

Formada em 2010 por Pedro Paulo (Pyter) no vocal e Natanael Leda na guitarra, a Climatic consolidou sua formação com a chegada de Jéssica Talita na bateria e Rodrigo Saraiva (Slash) no baixo. 

O grupo é reconhecido na cena musical local por suas apresentações poderosas e talento técnico, entregando uma experiência sonora de alta qualidade aos fãs do gênero.

O evento, com entrada gratuita, reforçou a importância do rock como um símbolo de atitude, cultura e ritmo, reunindo a comunidade em uma celebração vibrante.

Com temáticas e técnicas variadas, as mostras traduzem a sensibilidade artística e o olhar singular sobre o território e a nossa gente. 

As exposições estão abertas à visitação no Balneário Mário Mourão, na Galeria Malala Prezia, no Box Cultural do Mercado, no Museu Histórico e Geográfico e na Biblioteca Centenário, todas com entrada franca. 

As obras de artistas locais sempre estiveram presentes nos espaços da cidade. Durante o Festival de Inverno, no entanto, ganham nova dimensão ao abordar temas relevantes com diferentes linguagens visuais, proporcionando experiências imersivas ao público visitante e à comunidade local. 

“As artes plásticas e visuais são multilinguagens que também integram essa área artística. É interessante que o público consuma esses materiais em vários locais e tenha contato com diferentes ideias e formas de expressão”, explica a coordenadora do Museu Histórico e Geográfico, Lavínia du Vale. 

Exposições
O museu recebe a exposição “Para Encontrar a Minha Pele”, da artista Dalmoni Lydijusse. A mostra aborda o colorismo e a busca por identidade racial, a partir da vivência pessoal da artista. 

No Balneário Mário Mourão, na Praça Dom Pedro II, o artista plástico Cláudio Moreira apresenta “Sinfonia das Cores”, que celebra a natureza, a cultura e a identidade por meio de pinturas vibrantes. 

Na Galeria Malala Prezia, no Espaço Cultural da Urca, o artista Alexandre Ribeiro exibe “Um Tributo em Cartazes aos Tesouros de Poços de Caldas”, que une poesia autoral e design de alta costura para homenagear cinco pontos turísticos icônicos da cidade. 

Já o Box Cultural, no piso superior do Mercado Municipal, abriga a exposição “Fotógrafos de Praça - Janela Mágica 20 anos”, de Sérgio Fernandes, um tributo à memória dos fotógrafos tradicionais que atuavam nas praças de Poços. 

Já no dia 17, a Biblioteca Centenário recebe a exposição “Retratos Invisíveis - Memórias do Silêncio”, da artista Julyane Machado. 

A mostra presta homenagem a Laudelina de Campos Melo, figura histórica local e referência nacional na luta das trabalhadoras domésticas.

O "arraiá" acontecerá na Avenida Walter Danza, no Conjunto Habitacional Dr. Pedro Affonso Junqueira, próximo à Escola Padrão, e promete um dia de diversão com um propósito nobre.

Os participantes poderão desfrutar das tradicionais comidas típicas juninas, e a partir das 18h, a diversão continua com um bingo. 

Toda a renda arrecadada durante o evento será integralmente revertida para os cuidados com os animais resgatados pelo grupo de voluntários, que dependem da ajuda da comunidade para manter suas atividades.

CãoMiau Poços: uma rede de apoio aos animais desamparados
O CãoMiau Poços é uma iniciativa dedicada ao resgate, cuidado e promoção da adoção responsável de cães e gatos em situação de abandono ou maus-tratos na cidade. 

Composto por voluntários apaixonados pela causa animal, o grupo atua por meio de doações, rifas e eventos beneficentes como este "Arraiá CãoMiau Poços", que são essenciais para a continuidade de seu trabalho.

A participação da comunidade é fundamental para o sucesso da festa e, consequentemente, para garantir o bem-estar e a recuperação de mais animais.

No entanto, em um comunicado emocionado postado em suas redes sociais, Boca anuncia que o show do próximo dia 19 de julho será sua última participação em eventos através dos editais municipais, alegando estar "calejado e cansado de lutar contra o oportunismo e a corrupção" no setor.

A jornada de Luciano Boca começou há 40 anos, ao lado do baterista Adilson Galia, e teve seus primeiros palcos no Colégio Pio XII e na Boate Dream House. 

Ao longo dos anos, integrou diversas bandas e colecionou experiências marcantes. Nos anos 1990, teve a oportunidade de conhecer e interagir com o roqueiro Marcelo Nova durante um show tributo a Raul Seixas.

 Mais tarde, foi convidado por Zé Geraldo para uma canja de gaita em seu show, um momento que impulsionou ainda mais sua carreira.

Do 34 Blues ao Festival de Blues: Uma trajetória de destaque
A paixão pelo blues levou Boca a formar a banda 34 Blues e a realizar a primeira grande Jam Session com músicos locais. 

Sua dedicação ao gênero foi reconhecida, tornando-o por muitos anos endossante da Fábrica de Harmônicas Catarinense.

Um dos maiores legados de Luciano Boca para a cultura poços-caldense foi a criação e produção de sete edições do que ele considera "o festival mais autêntico em Blues do país". 

Realizado no Espaço Cultural da Urca, o evento teve parceria com a Rede Minas de Televisão, resultando na produção de programas históricos exibidos no "Noturno", apresentado pelo maestro Túlio Mourão. 

Após romper com uma parceria anterior, Boca produziu mais cinco edições do festival, que se consolidou como "um dos maiores festivais" do gênero no Brasil, atraindo artistas de renome mundial.

Boca faz questão de ressaltar a importância de Adrian Flores, a quem atribui a vivência de grandes momentos e classifica como "o mais importante produtor do Blues tradicional de toda a América Latina".

Críticas e despedida dos editais municipais
Apesar de celebrar uma carreira rica em conquistas, Luciano Boca não poupa críticas ao cenário cultural local. 

Em seu comunicado, ele expressa profunda insatisfação com a "perseguição política e todas as mazelas da política privada da panelinha dos canalhas", citando "ganâncias", "ambiguidades permitidas nos editais" e "adulterações e fraudes documentais".

"Hoje, com 40 anos de estrada, calejado e cansado de lutar contra o oportunismo, contra a corrupção, contra a perseguição política e todas as mazelas da política privada da panelinha dos canalhas, estarei no dia 19 de julho realizando o meu último show através dos editais municipais", declarou Boca.

O artista ressalta que ainda cumprirá o compromisso de produzir um projeto aprovado pela Lei de Incentivo à Cultura no segundo semestre, mas, após isso, encerrará oficialmente sua atuação em Poços no que tange às programações municipais.

"A Verdade Um Dia Vem à Tona"
Luciano Boca enfatiza que seu currículo foi construído com mérito e sem a necessidade de "dar presentinhos ou se associar a qualquer grupo oportunista e ignóbil". Ele finaliza seu desabafo com um "cheers!!!" e a afirmação: "A verdade um dia vem à tona!!!".

O comunicado, no entanto, deixa claro que o afastamento se restringe à participação em programas e editais municipais, não significando o fim de sua carreira artística. 

"Não estou encerrando minha carreira, só não mais estarei participando das programações municipais, enquanto não houver transparência, enquanto não tiver isonomia, enquanto não tivermos uma CPI e evidentemente enquanto não tivermos 'justiça em nome da real democracia'", conclui Boca.

Em sua 29a edição, o evento traz como tema “Raízes de Poços: Arte e Mineiridade”, valorizando a receptividade e o bem acolher típicos do ser mineiro e, especialmente, celebrando mestres e mestras da cultura de Poços de Caldas. 

Neste ano, a curadoria do Festival de Inverno, maior evento cultural realizado pelo poder público na cidade, selecionou seis personalidades que deixaram seu legado nas artes e na cultura de Poços de Caldas, com destaque para as manifestações tradicionais e teatro: Nicionelly de Carvalho, Dona Orlanda da Conceição, Pedro Caiapó, Amadeu Francisco, Zilma Maria da Costa Domingos e Luiz Siqueira. 

O projeto gráfico criado para a 29º edição do Festival de Inverno mescla, inclusive, patrimônios materiais arquite-tônicos, históricos e naturais da cidade, como Thermas Antônio Carlos, Palace Hotel, Coreto, Fonte do Leãozinho, Teleférico e o Monumento Minas ao Brasil, a imagens dos homenageados, referenciados como patrimônios imateriais do município. 

“É uma alegria poder celebrar também o legado artístico e cultural daqueles que vieram antes de nós, preservando a nossa memória e valorizando a nossa gente”, destaca o secretário municipal de Cultura, Nando Gonçalves.

O requerimento é uma sequência ao requerimento nº 949/2025, de 14 de abril, cujas respostas foram consideradas insuficientes pelo parlamentar. 

Mafra quer detalhes sobre a verificação de notas fiscais e a correspondência dos serviços, questionando se há planos para cruzamento de dados com a Receita Federal ou Secretaria da Fazenda. 

O vereador também inquere sobre a disponibilização pública de notas fiscais e planilhas orçamentárias dos projetos aprovados, e qual o número de processos administrativos ou judiciais por irregularidades nos últimos três anos.

Pontos levantados
Entre os pontos levantados, estão as sanções aplicadas a proponentes que apresentaram documentos falsos e a possível inclusão do Conselho Municipal de Política Cultural na análise de comprovações de preços. 

Há também um questionamento sobre a existência de cooperação formal com o Ministério Público ou Polícia Civil para investigação de ilícitos e se a Secretaria de Cultura já realizou ou planeja auditorias independentes nos processos de contratação cultural. 

A redução de contratações por inexigibilidade de licitação e a existência de um sistema de monitoramento pós-contratação também são alvo de indagações.

Transparência e conflito de interesses 
A preocupação com a transparência se estende à prevenção de conflitos de interesse e nepotismo. O vereador questiona se a Secretaria de Cultura possui mecanismos para identificar essas situações e como eles funcionam. 

No novo requerimento, Mafra solicita informações específicas sobre servidores da Secretaria ou de órgãos municipais que avaliaram editais e possuem parentes que participaram como proponentes nos últimos três anos. 

Caso afirmativo, o vereador quer saber o número de casos identificados e as medidas adotadas para garantir a isenção. 

Por fim, o parlamentar busca registros de denúncias ou processos administrativos relacionados a tráfico de influência ou favorecimento e se a Secretaria adota uma política de declaração de conflitos de interesses, exigindo que servidores informem previamente relações familiares ou de amizade com potenciais proponentes. 

Em casos de parentesco entre avaliadores e proponentes, Mafra pergunta qual o protocolo adotado para garantir a lisura do processo e se há afastamento do servidor da análise do edital específico. 

Desde ontem, 8, o local funciona das 9h30 às 17h, de terça a sexta-feira. Já no sábado, o Museu Histórico e Geográfico fica aberto à visitação das 12h30 às 16h30 e aos domingos, das 9h às 13h. 

O Museu segue fechado para manutenção às segundas-feiras. Inaugurado em 28 de outubro de 1972, dentro das comemorações do centenário de Poços de Caldas, o Museu Histórico e Geográfico segue oferecendo aos seus visitantes uma opção acessível de turismo, lazer, educação e cultura em um só lugar, atuando na preservação da memória da região e contribuindo para o desenvolvimento e formação cultural, através das pesquisas, interações virtuais e visitas monitoradas. 

O primeiro local de funcionamento foi no Country Club. O Museu contava com acervo doado pela população poços-cal-dense, que queria contribuir com o registro da história da cidade. 

Durante 24 anos recebeu em suas salas um grande número de visitantes de Poços e região. Em 1996, o Museu Histórico e Geográfico passou a ocupar um dos prédios mais icônicos da cidade: a Villa Junqueira. 

Além do acervo permanente, o local oferece também exposições temporárias e recebe várias atrações culturais.

Na sexta-feira, 18, haverá o evento “Cantando a Vida”, com o padre Fábio de Melo e Elliana Ribeiro, às 19h, com entrada gratuita. 

No local, a programação terá início já no primeiro final de semana do festival, no sábado, 12, a partir das 13h, com o show “Axé Mineiro para todos”, uma coletânea animada e dançante com destaque para o axé e a música baiana. 

Ainda no sábado, a partir das 15h, o grupo Sambalux traz clássicos de Gonzaguinha, Tom Jobim e Dorival Caymmi, no tradicional samba de roda que faz o público dançar. 

Na sequência, às 17h, chega o show da banda Megalenha, que celebra a música brasileira. Para encerrar a programação do sábado, às 19h, um tributo a Milton Nascimento e Elis Regina, com canções marcantes e acordes contemporâneos. 

Já no domingo, 13, o Parque Municipal recebe o Dia do Rock. A partir das 14h30, terá apresentação da Banda Zaion, formada exclusivamente por mulheres. 

The Morning View chega aos palcos às 16h30, com um show que carrega toda a história da banda. Às 18h30, tem Devils: Distorções Vulcânicas em um espetáculo autoral. 

E fechando o dia, a Banda Climatic, às 20h30, encerra o Dia do Rock no mais alto astral. 

Pensando na ampliação dos atrativos turísticos oferecidos aos visitantes, as feiras de artes e artesanato Fearpo, na Praça Dom Pedro II e Expo-Arte de Rua, no entorno das Thermas Antônio Carlos, terão o funcionamento ampliado durante todo o mês. 

A Feira de Artes e Artesanato de Poços de Caldas (Fearpo), que funciona todos os domingos, também vai funcionar aos sábados, nos dias 5, 12, 19 e 26 de julho, das 8h às 16h, na Praça Dom Pedro II. 

Já a Expo-Arte de Rua, no entorno das Thermas Antonio Carlos, funciona sexta, sábado e domingo durante a programação do Festival de Inverno, no horário das 9h às 18h. 

Além das opções de compra, haverá também uma variada programação musical, dentro das atrações do Festival de Inverno.

O espetáculo contou com a participação especial da Banda Sinfônica do Conservatório de Poços de Caldas, sob regência do maestro Juliano Barreto, realizando duas sessões com ingressos esgotados. 

O lançamento integra uma série de ações comemorativas pelos 25 anos de trajetória da banda, formada por Gil Alves Vilela (guitarra e vocais), Guilherme Rampazzo “Alemão” (contrabaixo e vocais), João Paulo Oliani “Fubá” (vocais e guitarra) e Vinícius Soares Camargos (bateria e vocais). 

No palco, o grupo promoveu uma fusão impactante entre o peso e a energia do rock com a sofisticação da música sinfônica, resultando em um espetáculo audiovisual imersivo e eletrizante. 

O conteúdo oferece um passeio pela história do rock, explorando diferentes vertentes do gênero, desde os clássicos dos anos 60 até sonoridades contemporâneas do pop e indie rock. 

Os fãs terão a chance de conferir novamente o projeto ao vivo dia 11 de julho, às 20h30, no Parque José Affonso Junqueira, pelo Festival de Inverno.

O Espaço Cultural da Urca receberá o pianista, cantor, multi-instrumentista e produtor Mizinho Carvalho, que prestará uma homenagem ao lendário artista britânico com o show “Elton John Diamons”.

Durante a apresentação, Mizinho Carvalho irá reproduzir os grandes sucessos de um dos maiores ícones da música pop e new age, explorando todas as fases da carreira de Elton John, que começou em 1969. O espetáculo, com duração de 80 minutos, promete emocionar e entreter a plateia.

Acompanhado por uma banda de músicos experientes, Mizinho executa os maiores sucessos de Elton John em um piano de cauda, recriando com fidelidade a sonoridade e a energia das performances originais.

O show terá abertura especial com Rubem Gibb fazendo um tributo ao Bee Gees.

Quarta geração de músicos e experiência no palco
Nascido em São Paulo em abril de 1977, Mizinho Carvalho faz parte da quarta geração de músicos de sua família. 

Seu vasto currículo inclui mais de 200 espetáculos, inúmeras produções de estúdio e televisão, além de diversas participações em eventos corporativos e teatrais. 

Ele é conhecido por ser o criador e integrante das bandas Musical em Mi e Queen Legacy, sendo esta última ainda ativa e reconhecida por suas apresentações elogiadas em todo o Brasil.

Com toda essa expertise e experiência profissional, Mizinho Carvalho dedica-se a homenagear Elton John neste show, unindo seu talento à energia do legado do músico britânico.

O evento é uma realização de Márcio Produções. Os ingressos para o show podem ser adquiridos em diversos pontos de venda: Restaurante E&E, Bilheteria Express e Óticas Diniz. Informações: (35) 99905-0027.

A cerimônia de premiação, realizado na terça-feira, 24, aconteceu no Palácio dos Bandeirantes quando reconheceu 13 projetos culturais, celebrou os 60 anos da Jovem Guarda e homenageou a cantora Wanderléa com a Medalha Tarsila do Amaral. 

Os vencedores receberam um troféu exclusivo, criado pelo arquiteto Ricardo Ohtake, e uma premiação em dinheiro de R$ 35,5 mil. 

Além de “Conexão com o Mal” (2024), o cineasta poços-caldense também foi o diretor de obras como a série áudio-dramática, feita com roteiristas cegos e com deficiência visual “Áudio Dramaturgias” (2021), e os curta metragens “Efeitos Nefastos” (2024), que venceu o prêmio de melhor curta metragem indie no Touchstone Independent Film Festival, na Flórida, como melhor curta metragem indie, e o curta “Esquinas do Medo”, finalizado neste ano e inscrito em diversos festivais internacionais, como Leeds, Cork, Bolton, St. Louis e New Orleans.

Outros prêmios
A produção tem roteiro de Adrieene Nogarotto e já foi premiado outras cinco vezes: Menção Honrosa no Red Movie Award (Reims, França, 2025), Menção Honrosa no Hollywood Blood Horror Festival (Los Angeles, EUA, 2024), Melhor Ator Coadjuvante no Best International Film Festival (Romênia, 2024), Vencedor do Prêmio Atlantis de Melhor Filme no The Atlantis Awards (San Diego, EUA, 2024); e Vencedor do prêmio de Melhor Filme de Horror no Dresden Cinema Awards (Alemanha, 2024). 

A obra também foi premiada no Milan Indie Film Festival. “Conexão com o Mal” transita na categoria do terror sobrenatural e digital e traz em seu elenco principal as atrizes Alexia Annes (Jaiane), Manuela Prado (Acácia) e Sofia Oliveira (Agnes) e os atores Vinicius Albano de Sousa (Renato) e Wallace Andrade (Roger). 

Quem é quem
Daniel Maciel é poços-caldense e morou na cidade até 2003, quando se mudou para São Paulo para cursar Ciências Sociais na USP e, posteriormente, mestrado em roteiro e dramaturgia audiovisual.

Em 2013, o diretor se mudou para São Bernardo do Campo (SP) onde trabalhou, por 10 anos, como arte-educador do Centro de Audiovisual e, dentre seus anseios, Daniel Maciel sonha em exibir suas produções em Poços de Caldas.

O show, que marca o encerramento oficial da celebração de duas décadas de um dos álbuns mais icônicos do metal nacional, acontecerá no New York Pub, no sábado, 12. 

A turnê de aniversário de "Temple of Shadows" já percorreu a América Latina, Europa e Ásia, registrando sucesso absoluto, com ingressos esgotados em diversas apresentações, incluindo os três shows no Japão.

No palco, a banda promete uma experiência poderosa: o aclamado álbum "Temple of Shadows" é tocado na íntegra, com-plementado por outros grandes sucessos da carreira e arranjos impecáveis. 

A performance é descrita como uma verdadeira imer-são, intensa, técnica e repleta de emoção, refletindo o DNA do Angra. A inclusão de Poços na fase final da turnê traz uma oportunidade única para os fãs locais. 

O show no New York Pub será em um formato exclusivo e intimista, oferecendo uma chance de ver de perto uma das maiores bandas do país. Os ingressos já estão disponíveis para compra através da plataforma Sympla. 

O espaço Arte Ziriguidum está promovendo a oficina "Férias com Arte: Um Momento para se Encontrar", que acontecerá de 1º a 4 de julho. 

O objetivo é proporcionar aos participantes uma experiência de imersão em narrativas visuais através de experimentações com cores, texturas, colagens e outras possibilidades artísticas. 

A proposta do Arte Ziriguidum é fazer com que os materiais ganhem vida nas mãos dos participantes, incentivando a criatividade e a autoexpressão. 

Em um ambiente acolhedor, a oficina explorará técnicas de pintura, desenho e mosaico, sob a condução da artista plástica Dalmoni Lydijusse.

Inscrições abertas e detalhes da oficina
Não é necessário ter experiência prévia em arte. O convite é para todos, desde iniciantes até aqueles que já possuem prática. 

O mais importante é trazer suas inspirações e referências, já que o foco é o processo de autodescoberta através da expressão artística.

A oficina é voltada para jovens a partir de 12 anos e adultos. Os encontros acontecerão das 14h às 17h, com uma pausa para um lanche. 

Para garantir sua vaga e viver essa imersão artística nas férias, os interessados devem se inscrever até o domingo, 29.

Confira os detalhes para participar:

•Período: De 1º a 4 de julho
•Horário: Das 14h às 17h (com pausa para lanche)
•Local: Arte Ziriguidum (Rua Ouro Preto, 102, Centro, Poços de Caldas)
•Investimento: R$ 330,00 (em até 3x no cartão), com materiais já inclusos.
•Inscrições: Até 29 de junho | (35) 99194-3534
•Vagas: limitadas a 16 participantes

Neste ano, a Banda Sinfônica de Poços de Caldas foi premiada pelo Edital Raízes de Minas, promovido pelo Governo de Minas Gerais por meio da Secretaria de Estado de Cultura e Turismo, com recursos da Política Nacional Aldir Blanc (PNAB). 

O prêmio vem como forma de reconhecer sua trajetória artística e cultural consolidada no estado.

Formada em 2012, no Conservatório Musical Antônio Ferrúcio Viviani, a Banda Sinfônica surgiu da junção de professores, alunos e músicos convidados. 

Os alunos presentes são destaques em seus cursos e os músicos convidados, de Poços e região, são especialistas em seus instrumentos. 

Este conjunto é voltado para a música de concerto do mais alto nível de excelência, que vai desde grandes aberturas, suítes e fanfarras, até os conhecidos temas de filmes, rock e grandes musicais.

Por sua flexibilidade de repertório, fruto da produção artística do século XX, executa transições entre a orquestra sinfônica e as experimentações da música contemporânea. 

Em pouco tempo, a Banda Sinfônica conquistou notoriedade no cenário musical, pelo seu ideal que é divulgar e valorizar a música erudita e a música de concerto.

A concessionária Volkswagen Germânica, localizada na cidade, sediará um encontro imper-dível para os amantes de veículos clássicos, a partir das 9h. 

Organizado pelo grupo FuscaPoços, o evento faz parte das comemorações do Dia Mundial do Fusca e promete reunir diversos modelos do icônico automóvel que atravessou décadas conquistando gerações. 

A programação inclui uma exposição de carros clássicos, um café da manhã gratuito para participantes e visitantes, além de momentos de confraternização entre os admiradores da cultura automotiva. 

“Será um encontro muito especial para todos os amantes do Fusca e da história automotiva. Agradecemos desde já a todos que puderem participar e divulgar o evento”, destaca a organização do grupo FuscaPoços, responsável por manter viva a paixão por este símbolo da indústria automobilística. 

A entrada é gratuita e o evento é aberto ao público. Além de apreciar verdadeiras raridades, os visitantes poderão relembrar histórias, trocar experiências e estreitar laços com outros apaixonados por automóveis antigos.  

A solenidade de doação foi realizada na sexta-feira, 6, com a presença do prefeito Paulo Ney (PSDB), e aconteceu na Biblioteca Centenário, no Espaço Cultural da Urca.

As obras, que contemplam diversos gêneros e faixas etárias, serão distribuídas entre as bibliotecas públicas municipais e diversas entidades de Poços de Caldas, ampliando o acesso da população à literatura e incentivando a formação de novos leitores.

Segundo Elisa Cassaro, gerente das Bibliotecas Públicas, ações como essa reforçam o papel das bibliotecas como instrumentos de inclusão e transformação social. 

“Esses livros representam muito mais do que páginas e palavras - são pontes para o conhecimento, para o imaginário e para a inclusão. Essa doação é um presente valioso para nossos leitores e para toda a comunidade”, destacou.

Os livros foram arrecadados durante a edição de 2025 do Flipoços, realizada entre os dias 26 de abril e 4 de maio, no Parque José Affonso Junqueira. O evento mais uma vez reuniu autores, leitores e editoras de diferentes partes do Brasil e do mundo.

Para Gisele Corrêa, curadora do festival, a ação está alinhada ao propósito central do evento. 

“É mais um legado para a população e próximas gerações e vai de encontro ao nosso propósito principal: a formação de leitores. Quanto mais a gente lê, mais o mundo e a mente se abrem”, afirmou.

Com 20 edições realizadas, o Flipoços se consolidou como uma das mais importantes feiras literárias do país, sendo reconhecido não apenas como evento cultural, mas também como agente ativo na formação de leitores e na promoção da cultura em Poços de Caldas.

O anúncio dos campeões aconteceu na noite desta quarta-feira, 4, em um evento especial realizado no Parque do Cristo, que reuniu participantes, jurados, parceiros e amantes da boa gastronomia de boteco. 

A casa surpreendeu o público e os jurados com uma mudança de última hora no prato concorrente. 

A nova aposta deu certo: o “Mexidão da Vó Divina” - uma mistura mineira de arroz, feijão, ovo, carne bovina desfiada, linguiça calabresa, bacon, couve e linguiça suína fresca - conquistou os paladares e garantiu o título de melhor boteco da cidade. 

Em segundo lugar ficou o Bar da Kombi, com a “Releitura da famosa tilápia de 4 queijos”, e em terceiro, o Bar do Davi, com o petisco “Porquinho de Joelho”. 

Este ano, o Comida di Buteco comemorou seus 25 anos de existência em todo o Brasil, e Poços de Caldas contou com a participação de 25 estabelecimentos, sendo 24 da cidade e um de Caldas. 

Agora, o Bar e Restaurante da Vó Divina avança para a segunda etapa do concurso, que vai eleger o melhor boteco do país entre os campeões regionais de mais de 20 cidades. 

O resultado nacional será divulgado em julho.Poços de Caldas é a única representante do Sul de Minas no concurso nacional e participa desde 2004.  

Neste sábado, 31, ela irá representar Portugal na 72ª edição do Miss Mundo, que acontece em Hyderabad, na Índia. 

Maria Amélia mudou-se para Poços de Caldas com apenas um ano de idade, onde desenvolveu sua paixão por concursos de beleza desde os nove anos. 

Sua trajetória inclui mais de 15 competições, com títulos como Miss Poços de Caldas (duas vezes), Miss Pouso Alegre e Miss Espírito Santo Teen, além de um sexto lugar no Miss Minas Gerais. 

"Ela fala muito que, enquanto as crianças da idade dela eram encantadas pelas princesas da Disney, ela se encantava com as misses, porque era o dia a dia dela", conta Thiago Antonio, seu irmão e ex-produtor de concursos de misses. 

Bacharel em Direito com nota máxima no TCC, a miss portuguesa também é engajada em projetos sociais e parceira da Organização das Nações Unidas (ONU) na divulgação de ações humanitárias. 

Descrita pelo irmão como calma, ponderada e racional, Maria Amélia tem na equitação uma de suas paixões e "À Procura da Felicidade" como filme favorito.

Cidadania luso-brasileira
Neta de portugueses, Maria Amélia possui cidadania luso-brasileira e reside em Portugal há três anos, na cidade do Porto. 

Lá, ela atua como empresária no ramo imobiliário, administrando mais de uma dezena de hostels em parceria com o irmão. 

A decisão de representar Portugal no Miss Mundo veio após ser incentivada pela própria organização a se inscrever, o que a levou a desistir de uma competição no Brasil. 

No entanto, ao ser coroada miss portuguesa em 2024, Maria Amélia enfrentou preconceitos por ter nascido no Brasil e não ter sotaque lusitano. 

A final do Miss Mundo 2025 reunirá 108 candidatas e terá transmissão ao vivo pelo canal Miss World no YouTube, a partir das 18h30 (horário de Brasília). 

O Brasil será representado pela paulista Jéssica Pedroso.

O lançamento exclusivo acontecerá nesta sexta-feira, 30, a partir das 17h, na Livraria Porão, localizada no Shopping Gibimba, no Centro da cidade.

Em sua 18ª edição, o Poços Classic Car promete reunir entusiastas de todo o país em um evento que combina nostalgia, cultura, comércio e entretenimento. 

Realizado pelo Clube do Automóvel Antigo de Poços de Caldas, o evento neste ano celebra duas décadas de história e o Parque José Affonso Junqueira recebe o evento mais uma vez

Consolidado no calendário nacional do antigomobilismo, o encontro atrai, a cada edição, um público ainda maior, encantado com a beleza das máquinas do passado e com a atmosfera vibrante que transforma a cidade durante os dias de programação. 

Mais de 400 veículos antigos estarão expostos ao público, proporcionando uma verdadeira viagem no tempo. 

Carros raros, modelos icônicos e relíquias automobilísticas farão parte do cenário que encanta não apenas os colecionadores, mas também visitantes de todas as idades. 

Além das relíquias sobre rodas, o evento contará com mais de 80 stands de mercado de pulgas e garimpos, onde será possível encontrar peças raras, roupas vintage, itens de decoração e acessórios para os mais diversos gostos. 

A programação musical também será destaque. Diversos shows estão previstos durante os quatro dias de evento.  

Com uma trajetória de quase três décadas, Landau transita entre o folk e o hard rock, incorporando influências que vão de AC/DC a Zé Ramalho e de Alceu Valença a Pink Floyd.   

O artista é também o autor do tema "Lata Velha", trilha sonora do popular quadro do "Domingão com Huck", que completa 20 anos.   

O álbum "#SemFronteiras" é composto por 18 faixas, incluindo as canções autorais "Sonhos", "Do Jeito que eu Sou" e "Sem Fronteiras 2", esta última em dueto com Zé Geraldo. 

O trabalho também apresenta versões de clássicos como "Meu Erro", dos Paralamas do Sucesso, com um arranjo em blues, e a romântica "Perigo", originalmente de Nico Rezende e famosa na voz de Zizi Possi, agora com uma roupagem hard rock.   

Outro destaque do álbum é a releitura de "Fora da Lei (Highwayman)", gravada como homenagem ao supergrupo americano The Highwaymen, formado por Willie Nelson, Johnny Cash, Kris Kristofferson e Waylon Jennings, ícones do folk e da country music.   

Além de sua paixão pela música, Landau é conhecido por seu apreço por carros antigos e pelo universo motociclístico. Com inúmeros hinos dedicados a motoclubes e apresentações por todo o Brasil e em diversos países da América Latina, Landau se consolida como um expoente do rock nacional.   

O repertório do show abrange ainda as canções dos novos álbuns e sucessos já conhecidos do público, como "Pé Na Estrada", "Amor Demais" e "Tão Só" (dueto com Zeca Baleiro), além de homenagens a ídolos com "ACDZé" (mistura de ACDC com Zé Ramalho), "The Wallnunciação" (mistura de Alceu Valença e Pink Floyd) e "Jesus numa Moto" (Sá, Rodrix e Guarabyra), evidenciando a versatilidade e o ecletismo do artista.   

Ingressos antecipados: Bilheteria Express, Restaurante E&E e Óticas Diniz. Informações e reservas: (35) 99905-0027. Realização: Márcio Produções.

O evento é considerado um dos principais festivais literários do país e que deve atrair cerca de 50 mil pessoas, movimentando setores como turismo, comércio e gastronomia. 

Com o tema “Biografias: Celebrando a Vida Através do Tempo”, o Flipoços 2025 presta homenagem a Portugal e reúne mais de 100 atividades, incluindo mesas literárias, oficinas, lançamentos, shows, congressos e encontros gastronômicos. 

O evento também promove a integração de países lusófonos, com a presença de escritores internacionais. Entre os nomes confirmados estão Valter Hugo Mãe, Mary Del Priore, Celso Lafer, Paulo Rezutti, Itamar Vieira Junior, Ondjaki, Eduardo Bueno, Lira Neto e Roberta Martinelli. 

A programação contempla temas como literatura LGBTQI+, literatura indígena, turismo literário, inteligência artificial e mercado editorial. 

A Vila Literária de Minas Gerais será novamente montada no parque, reunindo mais de 40 expositores em um espaço com múltiplos palcos e atrações simultâneas. O público terá acesso a uma ampla variedade de livros e produtos culturais a preços acessíveis.

Atrações paralelas 
No dia 27, o festival recebe o 2º Ciclo de Cozinha Mineira, com painéis temáticos e vivências gastronômicas em parceria com a Associação Caminhos Gerais, Frente da Gastronomia Mineira e Sebrae Minas. 

À noite, shows e apresentações musicais encerram a programação diária. Além disso, o evento contará com atividades paralelas, como Espaço Sesc Flipocinhos, Carreta Senac, Ação Sustentável com o IF Sul de Minas, 9º Congresso Nacional de Educação de Poços de Caldas e Leiturinha. 

A 20ª edição do Flipoços acontece até a 4 de maio, no Parque José Afonso Junqueira. A programação completa está disponível no site www.flipocos.com e nas redes sociais @flipocos. O festival é uma realização da GSC Eventos Especiais.
 

A apresentação tem entrada gratuita e integra a programação especial da temporada de espetáculos premiados pela Secretaria Municipal de Cultura. 

Vencedor do “Prêmio Benigno Gaiga de Incentivo ao Teatro”, o espetáculo é uma homenagem à vida e ao legado de Jacques Rodrigues de Carvalho, figura marcante por sua fé, generosidade e compromisso com o próximo. 

Baseada em fatos reais e escrita ainda em vida do homenageado, a obra apresenta passagens emocionantes de sua trajetória pessoal e espiritual, refletindo os valores da caridade cristã. 

Com texto original, direção sensível e elenco comprometido, a peça une teatro e dança para contar a história de um homem cuja vida se confundiu com o próprio conceito de amor ao próximo. 

A produção reúne artistas e profissionais atuantes na cena cultural local, com uma abordagem artística que valoriza o conteúdo humano e emocional da narrativa. 

“É um reconhecimento à força da cultura local, à importância da memória afetiva e ao papel transformador da arte. Jacques foi uma figura que inspirou gerações”, destacou o secretário de Cultura, Nando Gonçalves.

Equipe e elenco:
- Direção Geral: Dema Melo
- Direção Artística: Gisa Carvalho
- Produção Artística: Jacque Carvalho
- Elaboração: Léo Bertozzi
- Produção Cultural: Ana Siqueira

Atores:
Lucas Carvalho (como Jacques)
Deborah Soares (como Zélia)

Dema Melo, Ludimila Ramos, Lúcia Vera, Daniel Oliveira, Marcelo Oliveira, Débora Vieira, Gildo Bernardes, Ademir Pereira, Solange Guerra, Olívia Cesar, Samara Begali e Benedito Domingos.

Dança:
Thamara Louise, Julia Ferreira, Mariely Carvalho, Dulce Junqueira, Paula Necho, Anne Caroline, Klícia Togni, Regiane Marques, Roseli dos Santos e participação especial de Gabriel Solano.

Como o título já deixa explícito, é um pequeno livro pensado para ter o preço acessível e composto por haicais, um estilo japonês de poesia. 

“Não sou influenciado diretamente por Bashô e os mestres japoneses do haicai, os quais admiro, mas sim pelo Paulo Leminski e em especial pelo Millôr Fernandes, que estabeleceram um jeito brasileiro de escrever haicai, sem as preocupações formais dos seus criadores no Japão”, afirma Daniel. 

O lançamento será durante o Encontrão dos Escritores Poços-Caldenses, na abertura da Flipoços, às 10h30, na Vila Literária instalada no Parque José Affonso Junqueira. 

A obra, cujo formato conhecido como plaquete pode ser comparado a um livro de bolso esguio ou a um cordel, foi impressa em papel reciclável, assim como todas as anteriores da editora Enigma Anônimo, criada por Daniel para lançar todo o material de forma totalmente independente. 

"Haicais a Cinco Reais" e o material ainda em catálogo da Enigma Anônimo estarão à venda no Estande dos Escritores Poços-Caldenses durante toda a realização da Flipoços, até o dia 4 de maio. 

O exemplar custa R$ 50 e a renda total será revertida para duas entidades beneficentes: Gaapo e Casa do Caminho. 

Falecido em março de 2024, Pedro Bertozzi foi radialista, apresentador de TV, mestre de cerimônias e cantor e , ao longo de décadas, tornou-se  figura destacada na comunicação local, admirado por seu carisma, sensibilidade e profundo amor pelas artes e pela cidade. 

Agora, sua história ganha as páginas de um livro organizado por William de Oliveira, que teve a missão de reunir e apresentar ao público um lado menos conhecido, mas igualmente marcante, de Pedro Bertozzi: o de escritor.

 “O Pedro tinha um texto muito refinado, muito emotivo e o livro vem destacar esse lado de escritor que poucos conheciam. Vale dizer que o livro é um trabalho de várias mãos, de tantos amigos que ele cultivou ao longo do tempo. O Pedro, meu irmão e amigo, faleceu de problemas cardíacos em um tempo em que precisamos tanto de um coração como o dele”, afirmou Wiliam.

A obra chega dez anos após o lançamento de sua primeira biografia, "Ser Mulher Não É Para Qualquer Um", e marca suas seis décadas de vida, 50 anos de carreira, 40 anos de São Paulo e 30 anos de televisão.

Escrita por Flavio Queiroz, com curadoria e supervisão da própria Nany, a nova publicação (224 páginas, R$ 55) compartilha histórias inéditas, causos e episódios marcantes vividos pela artista na última década.

Lançamentos em Destaque
O primeiro lançamento da biografia acontecerá em grande estilo durante o Flipoços (Festival Literário Internacional de Poços de Caldas), cidade onde Nany People cresceu e descobriu sua vocação artística. 

O evento será no dia 1º de maio (quinta-feira), às 16h, no Parque José Affonso Junqueira (Palco Sulfuroso), com um debate entre Nany People e o autor Flavio Queiroz, mediado por Néliton Góis.

Em seguida, a atriz celebrará o lançamento em São Paulo, no dia 2 de junho de 2025, no Teatro Gazeta. 

O evento contará com uma exposição inédita de fotos, objetos pessoais, looks icônicos e vídeos que marcaram a trajetória da artista. 

O terceiro lançamento está previsto para o dia 11 de julho, em Cuiabá, com local e horário a serem definidos.

"A Vida se Realinha aos 50"
Na nova obra, Nany People compartilha suas experiências dos últimos dez anos, mostrando que a vida não apenas começa aos 50, mas se "realinha". 

Ela relata detalhes de suas recentes conquistas profissionais, como a ida para a Rede Globo após os 50 anos e a intensa rotina de viagens com seus shows por todo o Brasil.

Com seu humor característico, Nany também aborda aspectos pessoais importantes, como a adequação de seu nome e os desafios de ser uma mulher trans aos 60 anos. 

"A minha vida aos 60 anos é literalmente a soma de tudo que eu investi em todos esses anos de estrada. Estou recebendo, finalmente, todos os honorários e louros dos projetos a que me dediquei", afirma a artista.

Além de sua carreira, a biografia também aborda a passagem pela pandemia, viagens internacionais e outros momentos significativos, sempre com a sinceridade e o bom humor que consagraram Nany People. "Não fiz este livro para me gabar, mas para mostrar que, apesar dos desafios, é possível viver bem, seguir em frente e encontrar felicidade no caminho", declara a atriz.

O livro promete emocionar, inspirar e divertir os leitores com a trajetória de uma artista resiliente e que continua a trilhar seu caminho com alegria. 

"A vida é maravilhosa, mesmo com alguns desaforos pelo caminho. Com ganhos e perdas, que sempre acontecem, o importante é seguir em frente. Pois a saga continua!", conclui Nany People.

O álbum é uma homenagem a Carlos Gardel por ocasião do 90º aniversário de sua passagem para a imortalidade. 

Cozzani realizou um verdadeiro trabalho artesanal ao gravar essas músicas, que são joias do repertório gardeliano. Lucas Cozzani, que vive em Poços de Caldas, realizou essa produção internacional contando com dois estúdios de gravação, um aqui em Poços e outro em Buenos Aires

Odisseia
O cantor nos contou que gravar o álbum foi quase uma odisseia. A voz foi gravada primeiro no Brasil e, para isso, ele utilizou como referência as gravações originais de Carlos Gardel. 

Ou seja, literalmente cantou junto com Gardel - ouvindo-o nos fones de ouvido. Dessa forma, foi possível respeitar seu estilo de canto, as tonalidades que usava, os fraseados, e até as respirações foram marcadas na partitura para garantir uma sincronização perfeita. 

As vozes foram gravadas em uma única tomada. Sem cortes ou emendas. Assim como se fazia antigamente. 

No máximo, Cozzani gravou duas versões de algumas faixas, e depois foram escolhidas as melhores. Exatamente como se fazia à época das gravações originais de Gardel. 

Uma vez gravadas as vozes, Cozzani as enviou para Buenos Aires, para que seu parceiro, o excelente violonista Rodrigo Albornoz, gravasse os acompanhamentos com violões, reproduzindo fielmente os arranjos originais dos legendários violonistas que acompanhavam o artista máximo do Tango argentino.

Homenagem
Portanto, trata-se também de um disco-homenagem ao trabalho daqueles músicos maravilhosos que acompanhavam Carlos Gardel. 

Outro aspecto importante e pioneiro desse disco é a possibilidade sonora de ouvir os arranjos antigos sendo gravados e realizados com a qualidade que a tecnologia atual dos estúdios oferece. 

A sensação do ouvinte é que trouxemos as gravações de quase 100 anos para a qualidade sonora possível nos dias atuais. 

A tão aguardada sequência da história de Moana chega aos palcos em formato teatral, prometendo encantar o público de todas as idades. 

A peça traz de volta a destemida Moana e o carismático semideus Maui para uma nova e perigosa aventura pelos vastos oceanos.

Após um chamado misterioso de seus ancestrais, Moana se vê impelida a desbravar águas desconhecidas e repletas de perigos, diferentes de tudo que já enfrentou. 

Para esta nova missão, a jovem navegadora contará com a inesperada companhia de um grupo de marujos atrapalhados, prometendo momentos hilários e emocionantes ao longo da jornada.

"Moana no teatro" busca transportar o público para um universo imersivo, repleto de cores, músicas originais e a magia dos personagens que conquistaram o coração da criançada. 

A produção promete explorar temas como ancestralidade, coragem e a importância da união, tudo embalado por canções cativantes e performances vibrantes.

Os fãs da animação original terão a oportunidade de reviver a magia da história de Moana e Maui, enquanto novas gerações poderão se encantar com essa aventura épica nos palcos. O reencontro teatral promete ser um espetáculo inesquecível para toda a família.

Ingressos antecipados: Restaurante E&E, Óticas Diniz e Bilheteria Express. Reservas e informações: (35) 99905-0027. Realização: Márcio Produções.

Nesta quinta-feira, 27, o icônico cantor e compositor Renato Russo completaria 65 anos. 

Considerado um dos maiores poetas da música brasileira, seu legado permanece vivo através de suas letras marcantes que atravessaram gerações e continuam a conquistar novos admiradores.

Para celebrar a data, o Ecad (Escritório Central de Arrecadação e Distribuição) divulgou um levantamento especial sobre a vasta produção musical do artista. 

Ao longo de sua carreira, Renato Russo acumulou um total de 157 obras musicais e 327 fonogramas, incluindo clássicos que seguem sendo fonte de inspiração para diversas gerações de músicos e fãs.

A canção "Tempo Perdido" se destaca no levantamento como a mais executada nos últimos anos em diversos segmentos e também como a obra mais regravada do artista, com 83 versões diferentes identificadas na base de dados do Ecad. 

Outros grandes sucessos de sua autoria, como "Será" e "Pais e Filhos", que também contam com a parceria de Marcelo Bonfá e Dado Villa-Lobos, figuram entre as músicas mais tocadas e regravadas do repertório de Renato Russo.

O levantamento do Ecad considerou as execuções musicais nos segmentos de Rádio, Sonorização Ambiental (música ambiente), Música ao Vivo (shows e eventos), Casas de Festas e Diversão, Carnaval, Festas Juninas e shows em geral.

Outro dado relevante apontado pelo Ecad é a participação de Dinho Ouro Preto, vocalista da banda Capital Inicial, como o principal intérprete de canções de Renato Russo por outros artistas, com um total de 93 gravações registradas na base de dados da instituição.

O legado musical de Renato Russo continua vivo através de suas gravações originais e da constante execução pública de suas canções por diversos artistas. 

Conforme a Lei dos Direitos Autorais (9.610/98), os herdeiros do artista continuarão a receber os rendimentos provenientes dos direitos autorais de suas músicas por um período de 70 anos após a sua morte (ou a morte de seus parceiros de composição, no caso de obras em parceria).

O Ecad é uma instituição privada, sem fins lucrativos, responsável pela centralização da arrecadação e distribuição dos direitos autorais de execução pública musical no Brasil. 

A instituição é administrada por sete associações musicais (Abramus, Amar, Assim, Sbacem, Sicam, Socinpro e UBC) e representa os titulares de obras musicais e fonogramas, garantindo que criadores e intérpretes sejam devidamente remunerados pela utilização pública de suas músicas.

O disco chega às plataformas digitais no sábado, 22, e também será disponibilizado no canal oficial do artista no YouTube. Mununu define "Baianeira" como um manifesto sonoro que transita entre as tradições afro-mineiras e baianas, unindo memórias, ritmos e afetos. 

O álbum costura a melancolia dos montes de Minas com a energia pulsante da Bahia, criando um território musical único, onde a riqueza da musicalidade negra se manifesta com profundidade e diversidade. 

Inspirada por nomes como o Clube da Esquina, a percussi-vidade baiana e a sofisticação harmônica da MPB, 'Baianeira' convida o ouvinte a uma experiência sensível e imersiva. 

Suas faixas narram histórias de pertencimento, resistência e celebrações, envolvidas por harmonias refinadas e melodias que abraçam quem as escuta. 

Cada canção estabelece uma ponte entre o passado e o presente, reverenciando mestres e abrindo caminhos para novas possibilidades sonoras. 

No show, Mununu apresenta as músicas do álbum e também reinterpreta canções de outros artistas.

A apresentação também será realizada no sábado, 22, às 20h30, no Arena Society Bar, em Cabo Verde.

Moe, conhecido por sua voz potente e interpretações carregadas de emoção, irá passear cantor por clássicos de Raul Seixas como "Metamorfose Ambulante", "Maluco Beleza" e "Ouro de To-lo", contagiando a plateia com a energia e a rebeldia características do "Maluco Beleza". 

Na segunda parte do show, Moe mergulha na poesia e na melancolia de Belchior, interpretando canções como "Apenas um Rapaz Latino-Americano", "Alucinação" e "Velha Roupa Colorida". A interpretação intensa de Moe dá nova vida às letras profundas e atemporais de Belchior. 

O show tributo será uma verdadeira celebração à genialidade de Raul Seixas e Belchior, dois artistas que marcaram a história da música brasileira com suas letras contestadoras e melodias inesquecíveis. 

Os ingressos antecipados estão à venda na Bilheteria Express, Restaurante E&E e Óticas Diniz. Filiados ao Sindicato dos Servidores Públicos Municipais (Sindserv) pagam meia. Informações e reservas: (35) 99905-0027.

A apresentação comemora 25 anos de carreira do artista, que começou seu trabalho na música junto da banda Dotô Jéka, conhecida por inovar ao misturar rock com elementos da música caipira. 

Depois de quase uma década de grupo musical, o artista seguiu em carreira solo desde os anos 2000, voltando seu trabalho para a música folk rock ou, como prefere chamar, o rock rural. 

Na apresentação, o artista traz músicas consagradas da MPB, onde homenageia as referências cruciais da sua origem e formação como artista como Milton Nascimento, Beto Gudes, Lô Borges, Clube da Esquina, Kleiton & Kledir, Tavito, Zé Geraldo, 14Bis, Flávio Venturini, o trio Sá, Rodrix e Guarabira, entre outros.

Ingressos antecipados: Restaurante E&E, Óticas Diniz e Bilheteria Express. Reservas e informações: (35) 99905-0027.

Segundo o xerife, os policiais encontraram o ator de 95 anos e sua esposa, de 64, mortos na tarde de quarta-feira, 26, por volta das 13h45 (17h45, no horário de Brasília).

"Não há suspeita de crime como fator para essas duas mortes até o momento, mas a causa exata da morte não foi determinada. Esta é uma investigação ativa e contínua do Gabinete do Xerife do Condado de Santa Fé", disse.

Hackman, um ex-fuzileiro naval conhecido por sua voz rouca, participou de mais de 80 filmes, além de atuar na televisão e nos palcos de teatro durante uma longa carreira que começou no início da década de 1960.

Ele recebeu sua primeira indicação ao Oscar por seu papel de destaque como o irmão do ladrão de bancos Clyde Barrow em Bonnie e Clyde - Uma Rajada de Balas, de 1967. Também foi indicado ao prêmio de melhor ator coadjuvante em 1971 por Meu Pai, Um Estranho.

Foi sua atuação como Popeye Doyle, o detetive maltrapilho de Nova York que persegue traficantes internacionais de drogas no thriller Operação França, do diretor William Friedkin, que lhe garantiu o estrelato e o Oscar de melhor ator.

Ele também ganhou um Oscar de melhor ator coadjuvante em 1993 como um xerife malvado no faroeste Os Imperdoáveis, de Clint Eastwood, e foi indicado ao Oscar por sua atuação como agente do FBI no drama histórico Mississippi em Chamas, de 1988.

Hackman podia aparecer na tela como ameaçador ou amigável, trabalhando com um rosto que ele descreveu ao New York Times em 1989 como o de "um trabalhador de mina comum".

Biografia
Nascido em San Bernardino, Califórnia, em 30 de janeiro de 1930, a família de Hackman mudou-se para Illinois quando ele era criança. Seu pai, um operador de prensa de jornal, abandonou a família quando Hackman era adolescente.

O futuro ator se lembra de ter visto seu pai acenar enquanto dirigia, sabendo instintivamente que ele não voltaria. Mais tarde, sua mãe morreu em um incêndio.

"Famílias disfuncionais deram origem a vários atores muito bons", disse ele certa vez.

Ele se alistou aos fuzileiros navais com 16 anos, mentindo sobre sua idade para poder entrar, e depois estudou jornalismo na Universidade de Illinois. 

Depois de um breve período como técnico e administrador de televisão, estudou atuação na Pasadena Playhouse, na Califórnia, ao lado de Dustin Hoffman.

Os dois atores, que foram considerados os que tinham menos chances de sucesso, acabaram se mudando para Nova York, onde fizeram bicos, procuraram papéis e conviveram com outro ator em dificuldades na época, Robert Duvall.

Hackman apareceu na Broadway em Barefoot in the Park e Any Wednesday. Um pequeno papel em um filme de baixo orçamento, O Terror de uma Cidade (1961), foi seguido por um papel coadjuvante aclamado pela crítica em Lilith (1964), estrelado por Warren Beatty.

O ator, que evitava celebridades, estrelou Havaí (1966) e três filmes menos conhecidos antes que Beatty o escalasse para Bonnie e Clyde. 

Seus papéis variavam de um treinador de esqui em Os Amantes do Perigo (1969) e um paraquedista em Os Paraquedistas Estão Chegando (1969) a um astronauta em Sem Rumo no Espaço (1969).

Como ator metódico, ele se baseava em sua experiência pessoal para dar corpo a um papel. Seus personagens eram às vezes brutos e violentos e variavam de um técnico de basquete de uma cidade pequena no filme esportivo Momentos Decisivos, de 1986, ao arquirrival do Super-Homem, Lex Luthor.

Os prêmios aparentemente não significavam muito para Hackman. Em 2011, ele disse à revista Time que não tinha certeza onde estavam suas estatuetas do Oscar.

O Casamento da Dona Baratinha
A adaptação teatral da fábula tem uma visão moderna, mas não perde o teor original. Aborda também outros temas, como a solidão, a partilha, o respeito pela personalidade de cada um, respeito ao próximo, contestando também o verdadeiro valor do dinheiro e do amor. 

Dona Baratinha herda de sua tia Baratonilda, todos os bens que possui: fazenda, apartamento, vestidos e dinheiro na poupança. 

Com vestido novo e fita no cabelo vai ao programa de televisão “Domingão do Galão” apresentado por Galão Silva, em busca de um marido. Bichos de vários cantos do Brasil se candidatam. 

A Vingança do Judeu
Psicografado pela médium russa Wera Krijano-wski no início do século passado, o livro "A Vingança do Judeu" é considerado um dos maiores best-sellers do autor J.W. Rochester, um mestre na arte de tecer tramas e de descrever suas personagens, seus sentimentos e os ambientes que as cercam. 

A adaptação teatral feita por Antonio Veiga, que dirige a montagem, retrata a influência benéfica do espiritismo na sociedade, reanimando os homens e melhorando-os, arrancando-os do ateísmo. 

Ao mesmo tempo, demonstra como a Doutrina Espírita destrói os preconceitos do mundo, evidenciando que todos os homens são irmãos por sua origem. 

O enredo mostra o preconceito, o amor, o ódio, a vingança e a riqueza. Ingressos antecipados para os dois espetáculos na Mega Bilheteria, Restaurante &E& e Óticas Diniz. Informações e reservas: (35) 99905-0027. A realização é da Márcio Produções.

Os vencedores terão seus livros publicados pela Editora Senac Rio e receberão uma premiação em dinheiro no valor de R$ 30 mil cada. 

Também serão concedidas menções honrosas aos trabalhadores do comércio de bens, serviços e turismo finalistas na premiação. Interessados podem se inscrever pelo site do Sesc. 

“O prêmio avalia trabalhos com qualidade literária para edição e circulação nacional. Ao oferecer oportunidades a novos escritores, impulsiona a renovação no panorama literário brasileiro e enriquece a cultura nacional”, diz o Sesc.

Segundo a entidade, desde a sua criação em 2003, cerca de 20 mil livros foram inscritos e 37 novos autores revelados.

Segundo o edital, a avaliação dos originais é feita às cegas, ou seja, sem identificação de autoria, por meio de jurados especializados e com trajetórias consolidadas no meio literário brasileiro. 

Os três originais vencedores serão editados e publicados gratuitamente pela editora Senac Rio, que garantirá a distribuição dos livros em livrarias. 

O Sesc distribuirá os livros vencedores para as suas bibliotecas e garantirá a circulação dos vencedores em eventos literários por todo o país.

O tradicional concurso vai acontecer no Domingo de Carnaval, 2 de março, nas piscinas do Country Club, às 15h.

Inscrição
A participação é gratuita e pode ser feita das 12h às 17h, no Centro de Informações Turísticas, na antiga estação ferroviária Fepasa, Centro de Poços de Caldas. 

É necessário levar cópia do RG e do CPF do inscrito e também um pen drive com a faixa da música que vai acompanhar a apresentação. Menores de 18 anos devem apresentar ainda uma autorização dos pais ou responsáveis.

Categorias
O concurso tem as seguintes categorias: infantil feminino, infantil masculino, infantil conjunto, adulto feminino, adulto masculino e adulto conjunto.

Regras
As fantasias devem ser confeccionadas em papel crepom, jornal, papel d’ água ou outros materiais compostos de celulose em sua maior parte. 

A comissão julgadora vai avaliar beleza, originalidade, confecção e evolução. O pulo na piscina, obrigatório no fim da apresentação de cada concorrente, também é avaliado.

Para participar na categoria infantil o candidato deverá ter até 13 anos completos na data da inscrição. Na categoria adulto, o candidato deve ser maior de 14 anos. 

No conjunto, deve haver um mínimo de quatro e máximo de dez participantes. É necessário que os pais ou responsáveis acompanhem os menores de dezoito anos durante o evento.

Premiação
Adulto (feminino, masculino e conjunto)
•1º lugar R$ 800
•2º lugar R$ 700
•3º lugar R$ 600

Infantil (feminino, masculino e conjunto)
•1º lugar R$ 700
•2º lugar R$ 600
•3º lugar R$ 500

Mais informações: (35) 3697-2301.

Leandro Branquinho, especialista em vendas, é o responsável por essa iniciativa, que acontece todo mês no escritório da sua empresa.

Há mais de dois anos, Leandro compra livros e distribui entre seus colaboradores, sempre conforme a escolha da maioria. 

Depois, ele organiza encontros para discutir as leituras com todos, e ele mesmo participa ativamente de cada conversa. 

A ideia é criar um espaço de conexão para troca de ideias, reflexões e aprendizados. Os temas dos livros variam bastante, e só em 2024 foram mais de 20 títulos, incluindo ficção, não-ficção, filosofia, história em quadrinhos, clássicos da literatura e até livros infantis. 

Essa prática tem gerado ótimos resultados, ajudando os colaboradores a expandirem suas habilidades, como a criatividade. Em 2025, a iniciativa segue forte, com mais de três livros já debatidos logo no começo do ano. 

"Sempre quis participar de um Clube do Livro, e graças ao Leandro Branquinho, estou realizando esse desejo. Os dois livros que mais gostei até agora foram a biografia de Steve Jobs em quadrinhos e 'A Arte importa: porque sua imaginação pode mudar o mundo'. Participar do Clube tem sido uma excelente maneira de retomar o hábito da leitura e adquirir novos conhecimentos", conta Thamires Silva, redatora do site www.leandrobranquinho.com. 

A leitura é, sem dúvida, uma ferramenta poderosa para crescimento pessoal e profissional. Em um mundo onde a criatividade é essencial, ter contato com diferentes ideias e histórias pode fazer toda a diferença. E o time de Leandro Branquinho tem aproveitado muito bem esse benefício. 

“O Clube do Livro tem transformado o meu contato com a leitura. Sempre gostei de ler, mas me sinto mais disciplinada agora. Os meus olhos brilham a cada encontro junto aos companheiros de trabalho e me sinto cada vez mais próxima a eles. Sou muito grata ao nosso líder, Leandro Branquinho, por ter a sensibilidade de trazer essa iniciativa para o escritório. O desenvolvimento não é apenas profissional, mas também pessoal”, ressalta Nathália Melo, responsável pela assessoria de imprensa e gestão de comunidade.

Hoje, o Clube do Livro é uma prática consolidada na empresa. O que começou como uma ideia simples, agora é algo sério e importante para todos. 

Muitos colaboradores, como Pedro Sales, videomaker da empresa, têm se interessado tanto pelos livros que buscam até outras leituras por conta própria.

“Uma das melhores medidas que qualquer gestor pode tomar… Eu era uma pessoa com pouco ou quase nenhum hábito de leitura. O Clube do Livro me estimula a ler mais e mais, e sobre variados temas. Após começar a participar do Clube, no ano passado, finalizei o ano lendo um total de 23 livros e a meta desse ano é ler ainda mais”, conta.

A Secult, que funcionava no Espaço Cultural da Urca desde a sua criação, já passa a atender no novo endereço, no quarto andar do prédio. 

O Centro Administrativo visa modernizar o atendimento ao cidadão e trazer mais eficiência à administração pública. 

A centralização de 19 secretarias municipais em um único espaço deve gerar uma economia estimada em R$ 2 milhões por ano para os cofres públicos, além de facilitar o acesso da população aos serviços municipais. 

Já estão instaladas no Centro Administrativo as secretarias de Transparência e Comunicação, Governo, Serviços Públicos, Infraestrutura e Obras Públicas, Assistência Social, Meio Ambiente, Procuradoria, Educação, Planejamento e os gabinetes do prefeito e vice-prefeito, além do CPD, setor responsável pela informática.

Protocolo digital
Em conformidade com a Lei nº 9.674, de 6 de março de 2023, que institui a Política Pública de Redução do Uso de Papel pela Administração Pública Municipal - Poços de Caldas Mais Verde, a Secretaria Municipal de Cultura informa que, a partir do dia 3 de fevereiro, todas as comunicações dirigidas à secretaria deverão ser enviadas exclusivamente para o e-mail protocolo secultpocos@gmail.com. 

Os documentos podem ser encaminhados em formato digital, sendo obrigatória a utilização do formato PDF para garantir a padronização e integridade dos arquivos.

“Contamos com a colaboração de todos para a efetiva-ção dessa mudança, que visa otimizar processos administrativos e reduzir o impacto ambiental do uso excessivo de papel”, destaca o secretário municipal de Cultura, Nando Gonçalves.

Em sua nova edição, o evento pré-carnavalesco será animado pela Banda Máscara Negra, formada por músicos consagrados como Nathália Diniz, André Sabino, Deivid Santos, Raphael Du Valle, Eduardo Sueitt, Tom Zé Bortoloto, entre outros.

Criada especialmente para o Baile de Máscaras, a banda promete uma noite inesquecível. Segundo o maestro Juliano Barreto, responsável pela direção musical, "o repertório proporcionará muita alegria ao revisitar diversos gêneros musicais, incluindo marchinhas, sambas-enredos e grandes sucessos do axé". 

Outra atração especial será a participação de uma bateria show profissional, elevando ainda mais a energia do evento e trazendo o verdadeiro espírito do Carnaval. 

A produtora Siomara Bonafé, da Prisma Eventos, conta que a maior parte das mesas já foi reservada e garante que o Baile de Máscaras 2025 promete ser uma noite inesquecível, repleta de música e diversão para os apaixonados por grandes festas e pelo Carnaval. 

Os ingressos estão à venda na plataforma Sympla, com opções de mesas para 4, 8 e 10 lugares, além de convites individuais.

Mais informações podem ser obtidas pelo WhatsApp (35) 3721-3851 ou no perfil no Instagram. 

Com direção geral e coreografias de Bia Câmara e direção vocal de Gabriel Campos, o espetáculo musical “A Bela e a Fera” conta com cerca de 40 alunos que se revezam cantando ao vivo, interpretando e dançando, para dar vida a esta linda história que emociona desde os pequeninos até os adultos.

O espetáculo alcançou sucesso total na primeira série de apresentações, no final de dezembro do ano passado, com todas as sessões lotadas. 

Devido ao grande êxito, a peça será reapresentada em apenas mais duas sessões neste domingo.

Os ingressos antecipados estão à venda no ponto de venda Studio X (Rua Mato Grosso, 396, Centro), nesta sexta-feira, 31, das 9h às 17h30. 

Também é possível adquirir ingressos com os alunos do curso do Teatro Musical Poços de Caldas. 

Serão vendidos ingressos no dia do espetáculo, na bilheteria da Urca (com pequeno acréscimo de valor). Informações adicionais ou venda de ingressos também pelo Whatsapp (35) 3713-2073.

Os Ingressos antecipados custam R$ 30,00 (todos pagam meia). Os ingressos comprados no dia do espetáculo, na bilheteria, terão acréscimo de valor

A Cordelteca, que leva o nome da cordelista Anilda Figueiredo e terá mais de 600 exemplares à disposição dos leitores, será inaugurada no dia 13 de fevereiro, às 19h, dentro da programação da Noite Mineira de Museus e Bibliotecas, um conjunto de eventos culturais com o objetivo de ampliar o horário de funcionamento de museus e bibliotecas no estado, uma vez a cada dois meses.

O cordel canta minas gerais
A iniciativa da criação da primeira Cordelteca em Poços de Caldas partiu do projeto “O Cordel Canta Minas Gerais”, da escritora e atriz Beatriz Aquino, com produção executiva de Daniela Vilas Boas. 

Com proposta contemplada no Edital da Política Nacional Aldir Blanc (PNAB), a escritora visitou as cidades de Fortaleza e Crato, no Ceará, onde teve a oportunidade de conhecer a Cordelteca Maria das Neves Baptista Pimentel, dentro da Universidade de Fortaleza (Unifor), o Centro Acadêmico Patativa do Assaré, na Universidade Federal de Fortaleza e a Academia dos Cordelistas do Crato, onde pôde conhecer o valioso trabalho da Academia e seus membros. 

O projeto teve como objetivo trazer a Literatura de Cordel para as terras mineiras ampliando, assim, o repertório de expressão popular nordestina no Sul de Minas. 

O espaço vai receber o trabalho da artista plástica Loo Firmino e a inauguração terá apresentação e declamação de cordéis doados pela Academia dos Cordelistas do Crato e pela própria homenageada.

No primeiro encontro, o secretário municipal de Cultura, Nando Gonçalves, recebeu o diretor do Departamento de Serviços Públicos e Fiscalização de Posturas, Cláudio Torres, e o fiscal Flávio Ortega.

Recentemente, a Prefeitura intensificou a fiscalização contra abusos e perturbação do sossego público em bares, restaurantes e outros estabelecimentos noturnos que oferecem entretenimento com música.

“Como representante da Cultura no município, é importante entendermos o processo que está em andamento, quais são as restrições e norma-tivas em curso, para que possamos encontrar caminhos para amparar os músicos a partir dessas medidas”, pontua o secretário municipal de Cultura, Nando Gonçalves.

Segurança em eventos
Na segunda reunião do dia, a equipe da Secult recebeu o secretário municipal de Infraestrutura e Obras Públicas, José Benedito Damião, e o adjunto Paulo Henrique Ribeiro, além de representantes do Corpo de Bombeiros e da Polícia Militar, para tratar sobre questões de segurança em eventos. 

Foi solicitado especialmente que os órgãos de segurança sejam notificados com a antecedência necessária sobre o cronograma de realização de eventos na cidade, para que possam planejar as ações de maneira adequada e que todos os promotores de eventos sigam os protocolos, a fim de garantir a segurança da população durante sua realização. 

“A partir das duas reuniões, surgiu a ideia de firmar parceria entre as secretarias de Esportes, Turismo, Cultura e Serviços Públicos para elaborar uma cartilha de orientação com o passo a passo que deve ser seguido para a realização de eventos no município, unificando e facilitando as informações para os produtores de eventos”, informa a assessora de Fomento e Incentivo à Cultura, Marianna Gonçalves de Carvalho Leite.

O projeto, em seu quarto ano, leva aulas de dança sênior às instituições de cuidados com idosos da de Poços de Caldas. 

Nesta temporada, foram atendidas a Associação Damas de Caridade (Centro) e o Ciadi - Centro Dia (Zona Sul). 

Idealizado pela professora de dança e educadora física Alessandra Rabelo, o projeto já levou a dança sênior a todas as instituições asilares de Poços de Caldas no decorrer de quatro anos de realização, proporcionando momentos de socialização com cultura através do movimento, consciência corporal, música e muita disposição.

Nesta quarta edição, o projeto "Dançando com Vida" contou também com a participação da professora Talitha Tavares, que contagiou a todos com seu trabalho desenvolvido com alegria e carinho. 

"Através da dança sênior conseguimos trazer benefícios físicos para os idosos, trabalhar suas emoções e sentimentos trazendo mais felicidade, devolvendo a liberdade de movimento e do pensar, tantas vezes considerada perdida", conta Talitha.

As canções usadas nas aulas variavam entre danças tradicionais alemãs, as polcas, passando pelo ritmo new age, pop, forró brasileiro e  música clássica para as afro-brasileiras, o que deixava o ritimo das aulas de leves a intensas, sempre elaboradas e coordenadas para trazer momentos de descontração e aprendizado cultural dentro de um trabalho corporal seguro e respeitoso para o grupo de idosos assistidos. 

"Fica a gratidão a todos que colaboraram de alguma forma: da diretoria das instituições, coordenadores, cuidadoras e fisioterapeutas, Secretaria de Cultura e Prefeitura. Que nossos idosos sejam sempre amparados e bem cuidados por nossa comunidade", completou a professora Alessandra Rabelo. 

Saiba mais sobre o projeto "Dançando Com a Vida" no Instagram.

Patrocínio: Prefeitura Municipal de Poços de Caldas | Secretaria Municipal de Cultura
Apoio: Associação Damas de Caridade | Centro Dia - Ciadi
Realização: Alessandra Rabelo e Talitha Tavares
Participação: Vilar Technology & Designer